#167

1

aa2bd764-fb6d-33fd-42af-d0ef5902715c

{
  "ImageID": "aa2bd764-fb6d-33fd-42af-d0ef5902715c",
  "Title": "Ragini Kamod, Page from a Jaipur Ragamala Set",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/129890",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa2bd764-fb6d-33fd-42af-d0ef5902715c/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "ragini kamod, page from a jaipur ragamala set, paper (fiber product), miniature painting, music, south asian, gold, watercolor, painting, asian art, musicians, a work made of opaque watercolor and gold on paper., opaque watercolor and gold on paper, arts of asia, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30e9\u30ae\u30cb\u30fb\u30ab\u30e2\u30c9 \u3001\u30b8\u30e3\u30a4\u30d7\u30eb\u30fb\u30e9\u30ac\u30de\u30e9\u30bb\u30c3\u30c8\u306e\u30da\u30fc\u30b8\u3001\u30da\u30fc\u30d1\u30fc(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u30df\u30cb\u30c1\u30e5\u30a2\u7d75\u753b\u3001\u97f3\u697d\u3001\u5357\u30a2\u30b8\u30a2\u3001\u91d1\u3001\u6c34\u5f69\u3001\u7d75\u753b\u3001\u30a2\u30b8\u30a2\u7f8e\u8853\u3001\u30df\u30e5\u30fc\u30b8\u30b7\u30e3\u30f3\u3001\u7d19\u306b\u4e0d\u900f\u660e\u306a\u6c34\u5f69\u3068\u91d1\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u4e0d\u900f\u660e\u306a\u6c34\u5f69\u3068\u91d1\u3001\u7d19\u306b\u91d1\u3001\u30a2\u30b8\u30a2\u306e\u82b8\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa2bd764-fb6d-33fd-42af-d0ef5902715c",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "hi",
    "it",
    "bg",
    "sl",
    "tr",
    "pt",
    "hu",
    "th",
    "ro",
    "de",
    "vi",
    "fr",
    "zh-hant",
    "ko",
    "el",
    "sk",
    "sv",
    "hr",
    "id",
    "da",
    "ru",
    "uk",
    "fi",
    "ar",
    "ja",
    "zh-hans",
    "cs"
  ]
}

lang=en
This South Asian miniature painting, identified as the Ragini Kamod page from a Jaipur Ragamala set, depicts a serene nocturnal scene rendered in opaque watercolor and gold on paper. The composition features a group of musicians seated on a raised platform, illuminated by the soft glow of a central oil lamp, while a standing figure plays a stringed instrument. The background is dominated by a multi-story white building with intricate architectural details and a dark, starry sky, contrasting with the lush green landscape and a foreground pond filled with lotus flowers. The artwork is framed by a yellow band containing Hindi script, all set against a vibrant orange backing, showcasing the delicate craftsmanship and rich color palette characteristic of this artistic tradition.

lang=hi
यह एक दक्षिण एशियाई मिनीचर पेंटिंग है, जो जयपुर के रागमाला सेट से 'रगिनी कामोद' की पृष्ठभूमि को दर्शाती है। इसमें एक शांत रात का दृश्य चित्रित है, जिसमें एक उठा हुआ प्लेटफॉर्म पर बैठे संगीतकारों को एक केंद्रीय तेल दीये की मद्धम रोशनी में दिखाया गया है, जबकि एक खड़ी आकृति एक तार वाद्य यंत्र बजा रही है। पृष्ठभूमि में एक बहु-मंजिला सफेद इमारत और एक गहरी, तारों से भरी आकाशगंगा का दृश्य है, जो हरे रंग की घनी पृष्ठभूमि और आगे की ओर कमल के फूलों से भरे तालाब के साथ विपरीत है। इस कलाकृति को एक पीले बैंड से घिरा हुआ है जिसमें हिंदी लिपि में पाठ है, जो एक चमकी

lang=it
Questa miniatura dell'arte del Sud asiatico, identificata come la pagina Ragini Kamod da un set Jaipur Ragamala, raffigura una scena notturna serena eseguita con acquerelli opachi e oro su carta. La composizione presenta un gruppo di musicisti seduti su una piattaforma rialzata, illuminati dal tenue bagliore di una lampada a olio centrale, mentre una figura in piedi suona uno strumento a corda. Lo sfondo è dominato da un edificio bianco a più piani con dettagli architettonici intricati e un cielo scuro stellato, che contrasta con il paesaggio verde lussureggiante e un primo piano di un stagno pieno di fiori di loto. L'opera è incorniciata da una fascia gialla contenente scrittura in hindi, tutto impostato su uno sfondo arancione vibrante, che esalta la delicata fattura e la ricca tavolozza di colori caratteristici di questa tradizione artistica.

lang=bg
Това южноазиатско миниатюрно изображение, идентифицирано като страницата на Рагини Камод от серията Рагамла от Джайпур, представя спокойна нощна сцена, изпълнена с непрозрачна акварелна техника и златна украса върху хартия. Композицията включва група музиканти, разположени на повдигната платформа, осветена от мекия блясък на централна маслена лампа, докато изправена фигура свири на струнно музикално инструмент. Фонът е доминиран от многоетажна бяла сграда с изящни архитектурни детайли и тъмен звезден небесен фон, контрастиращ с буйната зелена природа и преден план с езеро, пълно с лотосови цветя. Произведението е рамкирано от жълта лента с хинди текст, всичко това на фона на ярко оранжев цвят, което подчертава деликатното майсторство и богатата цветова палитра, характерни за тази художествена традиция.

lang=sl
Južnoazijska miniatura, znana kot stran z Ragini Kamod iz kompleta Jaipur Ragamala, prikazuje mirno nočno sceno, naslikano z gostim vodnim barvilom in zlatom na papirju. Kompozicija prikazuje skupino glasbenikov, ki sedijo na dvignjeni ploščadi, osvetljeni s toplim sijem osrednje oljne svetilke, medtem ko stoji figura igra godalo. Ozadje dominira večetažna bela zgradba z bogatimi arhitekturnimi detajli in temnim, zvezdnatim nebom, ki kontrira z zelenim pokrajinskim ozadjem in prednjim ribnikom, napolnjenim z lotosovimi cvetovi. Delo je obkroženo z rumenim trakom, ki vsebuje hindujsko pisavo, vse skupaj pa je postavljeno na živahno oranžno podlago, ki razkriva občutljivo obrt in bogato barvno paleto, značilno za to umetniško tradicijo.

lang=tr
Bu Güney Asya minyatürü, Jaipur Ragamala setinden Ragini Kamod sayfası olarak tanımlanmış, kağıt üzerine opak su boyası ve altınla işlenmiş sakin bir gece sahnesini sergilemektedir. Kompoz

2

aa2e5bc8-563e-f7c6-16f1-b12ad66cd492

{
  "ImageID": "aa2e5bc8-563e-f7c6-16f1-b12ad66cd492",
  "Title": "Mill Creek, Cincinnati",
  "Author": "John Henry Twachtman",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/261642",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa2e5bc8-563e-f7c6-16f1-b12ad66cd492/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "mill creek, cincinnati, prints and drawing, ink, paper, print, etching, wove paper, john henry twachtman, a work made of etching in black on cream wove paper., etching in black on cream wove paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30df\u30eb\u30fb\u30af\u30ea\u30fc\u30af\u3001\u30b7\u30f3\u30b7\u30ca\u30c6\u30a3\u3001\u7248\u753b\u3068\u7d20\u63cf\u3001\u30a4\u30f3\u30af\u3001\u7d19\u3001\u5370\u5237\u3001\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u7de8\u307f\u7d19\u3001\u30b8\u30e7\u30f3\u30fb\u30d8\u30f3\u30ea\u30fc\u30fb\u30c8\u30ef\u30d2\u30c8\u30de\u30f3\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u7e54\u306e\u7d19\u306b\u9ed2\u304f\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u7e54\u306e\u7d19\u306b\u9ed2\u304f\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u7248\u753b\u3068\u7d20\u63cf\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa2e5bc8-563e-f7c6-16f1-b12ad66cd492",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "it",
    "hu",
    "uk",
    "fr",
    "zh-hant",
    "sv",
    "ru",
    "ko",
    "fi",
    "sk",
    "vi",
    "da",
    "cs",
    "th",
    "bg",
    "id",
    "el",
    "de",
    "ar",
    "tr",
    "ja",
    "hi",
    "sl",
    "ro",
    "hr",
    "zh-hans",
    "pt"
  ]
}

lang=en
This etching by John Henry Twachtman, titled *Mill Creek, Cincinnati*, presents a moody landscape rendered in black ink on cream-colored wove paper. The composition features a river flowing through a wooded area, with the water's surface depicted through a series of horizontal lines that suggest movement and reflection. Dark, dense clusters of trees frame the scene on the left and right, while the sky above is filled with soft, billowing clouds. The artist's use of varying line weights and textures creates a sense of depth and atmosphere, capturing the quiet stillness of the natural setting. The work exemplifies Twachtman's skill in translating the subtle nuances of light and shadow into a compelling visual narrative.

lang=it
Questa incisione di John Henry Twachtman, intitolata *Mill Creek, Cincinnati*, offre una rappresentazione malinconica di un paesaggio naturale, realizzata con inchiostro nero su carta wove di colore crema. La composizione è dominata da un fiume che scorre attraverso una zona boschiva, la cui superficie è resa attraverso una serie di linee orizzontali che evocano movimento e riflesso. Dense e scure macchie di alberi incorniciano la scena ai lati, mentre il cielo sovrastante è popolato da nuvole morbide e gonfie; l'uso sapiente di pesi e texture lineari da parte dell'artista genera una profonda sensazione di atmosfera e profondità, catturando la tranquilla quiete dell'ambiente naturale e dimostrando la maestria di Twachtman nel tradurre le sottili sfumature di luce e ombra in un racconto visivo coinvolgente.

lang=hu
John Henry Twachtman *Mill Creek, Cincinnati* című rézkarca egy komor tájképet ábrázol, amelyet fekete tintával készített krémszínű vékony papírra. A kompozíció középpontjában egy erdős területen átfolyó folyó látható, amelynek vízfelületét vízszintes vonalak sorozata jeleníti meg, mozgást és tükröződést sugallva. A bal és jobb oldalon sötét, sűrű fák csoportjai keretezik a jelenetet, míg az égbolt lágy, fodrozódó felhőkkel teli. A művész változó vonalvastagságok és textúrák használatával mélységet és atmoszférát teremt, megragadva a természeti környezet csendes nyugalmát. A mű Twachtman tehetségét példázza, ahogy a fény és árnyék finom árnyalatait átfordítja egy lenyűgöző vizuális történetté.

lang=uk
Ця офортна робота Джона Генрі Тачтмана під назвою *Мілл-Крік, Цинциннаті* зображає похмурий пейзаж, виконаний чорною тушшю на кремовато-білому крейдованому папері. Композиція охоплює річку, що протікає через лісисту місцевість, де поверхня води передана горизонтальними лініями, що імітують рух і відображення. Темні, щільні групи дерев обрамляють сцену зліва і справа, а небо над ними наповнене м'якими, пухнастими хмарами. Використання художником різних товщин ліній і текстур створює відчуття глибини та атмосфери, передаючи тиху затишність природного оточення. Ця робота демонструє майстерність Тачтмана у втіленні тонких нюансів світла та тіні в захоплюючу візуальну історію.

lang=fr
Cette estampe de John Henry Twachtman, intitulée *Mill Creek, Cincinnati*, dépeint un paysage mélancolique réalisé à l'encre noire sur du papier vergé de couleur crème. La composition met en scène un cours d'eau traversant une zone boisée, dont la surface est suggérée par une série de lignes horizontales évoquant le mouvement et la réflexion. Des amas sombres et denses d'arbres encadrent la scène sur les côtés gauche et droit, tandis que le ciel au-dessus est rempli de nuages doux et gonflés. L'utilisation par l'artiste de poids de ligne variables et de textures crée un sentiment de profondeur et d'atmosphère, capturant le calme de la nature.

lang=zh-hant
這幅約翰·亨利·特瓦赫特曼（John Henry Twachtman）的蝕刻畫作《辛辛那提的磨坊溪》，以黑色墨水在米白色的紡織紙上呈現出一幅沉靜的風景。畫面構圖中，一條河流蜿蜒穿過林間，藝術家運用一系列水平線條來表現水面的流動感與倒影，營造出寧靜的氛圍。左右兩側深色的樹叢簇擁著景緻，而上方則佈滿了柔和蓬鬆的雲朵，透過線條的輕重變化與質感對比，刻畫出光影交錯下的自然靜謐。

lang=sv
Denna etsning av John Henry Twachtman, med titeln *Mill Creek, Cincinnati*, visar en stämningsfull landskapsbild utförd i svart bläck på cremefärgad papper. Komposit

3

aa3b4a60-196d-4801-6f98-203614d32a97

{
  "ImageID": "aa3b4a60-196d-4801-6f98-203614d32a97",
  "Title": "The Cliffs of West Street",
  "Author": "Joseph Pennell",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/104165",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa3b4a60-196d-4801-6f98-203614d32a97/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "the cliffs of west street, mezzotint, paper (fiber product), print, prints and drawing, joseph pennell, a work made of sandpaper mezzotint on ivory wove paper., sandpaper mezzotint on ivory wove paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u897f\u901a\u308a\u306e\u65ad\u5d16\u3001\u30e1\u30be\u30c1\u30f3\u30c8\u3001\u7d19(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u7d20\u63cf\u3001\u30b8\u30e7\u30bb\u30d5\u30fb\u30da\u30f3\u30cd\u30eb\u3001\u8c61\u7259\u7e54\u308a\u7d19\u306e\u30e1\u30be\u30c1\u30f3\u30c8\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u8c61\u7259\u7e54\u308a\u7d19\u306e\u30e1\u30be\u30c1\u30f3\u30c8\u3001\u7248\u753b\u3001\u7d20\u63cf\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa3b4a60-196d-4801-6f98-203614d32a97",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ko",
    "da",
    "hi",
    "zh-hant",
    "th",
    "pt",
    "fr",
    "sl",
    "sv",
    "id",
    "ar",
    "de",
    "vi",
    "cs",
    "ru",
    "hr",
    "zh-hans",
    "hu",
    "uk",
    "fi",
    "el",
    "ro",
    "it",
    "sk",
    "ja",
    "bg",
    "tr"
  ]
}

lang=en
Joseph Pennell’s *The Cliffs of West Street* is a striking mezzotint print rendered on ivory wove paper, capturing the imposing silhouette of New York’s skyline through a dramatic interplay of light and shadow. The composition features a series of towering, block-like structures that rise from a darkened foreground, their facades illuminated by a diffuse, atmospheric glow that suggests either dawn or dusk. The artist’s use of the mezzotint technique creates a rich, velvety texture across the surface, with deep blacks contrasting against the lighter, grainy washes of the sky and building surfaces. Visible signs of age, such as slight discoloration along the edges and minor surface wear, add to the work’s historical presence. The title, inscribed in the lower right corner, anchors the scene in its urban context, while the overall mood evokes a sense of monumental scale and industrial grandeur.

lang=ko
조셉 펜넬의 메조틴트 판화 *웨스트 스트리트 절벽*은 이보리 무늬 종이 위에 제작된 작품으로, 뉴욕의 하늘을 관통하는 거대한 건축물들의 실루엣을 극적인 빛과 그림자의 대비를 통해 포착하고 있습니다. 어두운 전경에서 솟아오른 듯한 khối 형태의 건물들이 확산된 대기적 빛에 의해 조명받으며, 메조틴트 기법이 만들어낸 풍부한 벨벳 같은 질감과 깊은 검은색이 하늘과 건물 표면의 더 밝고 거친 와시와 대비를 이룹니다. 작품의 가장자리와 표면에 보이는 약간의 변색과 마모 흔적은 작품의 역사적 존재감을 더하며, 오른쪽 하단에 적힌 제목은 이 도시적 맥락을 고정시키고 웅장한 규모와 산업적 위대함을 연상시키는 분위기를 조성합니다.

lang=da
Joseph Pennells *The Cliffs of West Street* er et kraftfuldt mezzotintryk udført på elfenbensvægt papir, der fanger New Yorks imponerende skyline gennem en dramatisk leg med lys og skygge. Kompositionen viser en række tårnhøje, blokkeagtige bygninger, der rejser sig fra en mørklagt forgrund, deres facader belyst af en diffus, atmosfærisk glød, der antyder enten daggry eller skumring. Kunstnerens brug af mezzotintteknikken skaber en rig, fløjlsagtig tekstur på overfladen, med dybe sorte toner der kontrasterer mod de lysere, kornede lag i himlen og bygningernes overflader. Synlige tegn på alder, såsom let misfarvning langs kanterne og mindre overfladeafslidning, tilføjer værkets historiske tilstedeværelse. Titlen, indskrevet i nederste højre hjørne, forankrer scenen i dens urbane kontekst, mens den overordnede stemning fremmaner en følelse af monumental skala og industriel storhed.

lang=hi
यह जोसेफ पेनेल द्वारा बनाई गई 'वेस्ट स्ट्रीट के क्लिफ्स' नामक एक प्रभावशाली मीज़ोटिंट प्रिंट है, जिसमें न्यूयॉर्क के आकाशरेखा का एक दमदार और अंधेरे में उभरता हुआ सिल्हूट दिखाया गया है। इस चित्रण में अग्रभूमि से ऊपर उठने वाले विशाल, ब्लॉक-नुमा संरचनाओं की एक श्रृंखला है, जिनके फ़ासाद एक धुंधली और वातावरणीय रोशनी से प्रकाशित हैं जो सुबह या शाम के समय का संकेत देती है। मीज़ोटिंट तकनीक का उपयोग सतह पर एक समृद्ध, रेशमी बनावट पैदा करता है, जहाँ गहरे काले रंग हल्के, दानेदार धुंधले आसमान और इमारतों की सतहों के साथ विपरीत रूप से उभरते हैं।

lang=zh-hant
這幅約瑟夫·彭內爾（Joseph Pennell）的銅版畫《西街懸崖》（The Cliffs of West Street）以象牙紋紙為基底，透過強烈的明暗對比，刻畫出紐約天際線那令人肅然起敬的剪影。畫面中，一排排如巨岩般聳立的建築從深色的前景中拔地而起，其外牆沐浴在彷彿黎明或黃昏時分的漫射光輝之中，營造出宏大的工業氣魄。藝術家運用細密點刻的技法，賦予畫面如絨布般豐富的質感，深邃的黑色與天空及建築表面粗糙的淺色洗染相互輝映，而紙張邊緣的輕微泛黃與歲月痕跡更增添了這件作品厚重的歷史感。

lang=th
ภาพพิมพ์เมซโซตินต์ของโจเซฟ เพนเนลเรื่อง *The Cliffs of West Street* ถ่ายทอดภาพเงาของอาคารสูงระฟ้าในมหานครนิวยอร์กผ่านการเล่นแสงและเงาที่รุนแรงอย่างน่าทึ่ง บนกระดาษเนื้อผ้าสีงาช้าง องค์ประกอบของงานจัดวางอาคารทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่ดูหนักแน่นและสูงเสียดฟ้าขึ้นมาจากพื้นหน้ามืดสนิท โดยผนังอาคารถูกแสงสว่างที่นุ่มนวลและคลุมเครือส่องกระทบราวกับยามรุ่งอรุณหรือพลบค่ำ เทคนิคเมซโซตินต์สร้างพื้นผิวที่ดูนุ่มนวลและกำมะหยี่ขึ้นอย่างชัดเจน โดยตัดกันระหว่างสีดำสนิทกับโทนสีเทาและขาวขุ่นที่มีลักษณะเป็นเม็ดทรายบนท้องฟ้าและผนังอาคาร รอยเปื้อนสีและรอยสึกหรอเล็กน้อยตามขอบกระดาษบ่งบอกถึงอายุของงาน ในขณะที่ชื่อเรื่องและปี ค.ศ. 1908 ที่เขียนด้วยลายมืออยู่ทางมุมขวาล่างช่วยยืนยันบริบทของเมืองและให้ความรู้สึกถึงความยิ่งใหญ่ของสถาปัตยกรรมในยุคอุตสาหกรรม

lang=pt
Esta mezzotinta de Joseph Pennell, intitulada *The Cliffs of West Street*, captura a imponente silhueta do horizonte de Nova York através de um dramático jogo de luz e sombra. A composição apresenta uma série de estruturas torreantes e blocos que emergem de um primeiro p

4

aa40c6c4-e7cc-08c7-4f06-e8cd9dc6a5bd

{
  "ImageID": "aa40c6c4-e7cc-08c7-4f06-e8cd9dc6a5bd",
  "Title": "Paperweight",
  "Author": "Compagnie de Saint Louis",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/188269",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa40c6c4-e7cc-08c7-4f06-e8cd9dc6a5bd/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "paperweight, glass, compagnie de saint louis, a work made of glass., applied arts of europe, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u30a6\u30a7\u30a4\u30c8\u3001\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u30b3\u30f3\u30d1\u30cb\u30fc\u30fb\u30c9\u30fb\u30b5\u30f3=\u30eb\u30a4\u3001\u30ac\u30e9\u30b9\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u30e8\u30fc\u30ed\u30c3\u30d1\u306e\u5fdc\u7528\u7f8e\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa40c6c4-e7cc-08c7-4f06-e8cd9dc6a5bd",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "sv",
    "ar",
    "fi",
    "ko",
    "hr",
    "bg",
    "fr",
    "hu",
    "hi",
    "id",
    "tr",
    "ro",
    "ru",
    "th",
    "sk",
    "zh-hans",
    "cs",
    "el",
    "uk",
    "de",
    "it",
    "pt",
    "vi",
    "sl",
    "da",
    "ja",
    "zh-hant"
  ]
}

lang=en
This spherical glass paperweight, crafted by the renowned Compagnie de Saint-Louis, showcases a masterful blend of craftsmanship and artistic design. The object features a deep cobalt blue exterior adorned with delicate gold scrollwork, creating an elegant contrast against the translucent white interior. At its center, a vibrant floral motif bursts forth, with lush green leaves and vivid blue and red blossoms meticulously painted to capture the essence of nature. Surrounding this central flower are six smaller, circular recesses, each containing a miniature floral arrangement that mirrors the central design. The smooth, polished surface of the glass reflects light beautifully, emphasizing the precision and artistry involved in its creation. This exquisite piece exemplifies the high standards of European applied arts, combining functional utility with aesthetic beauty.

lang=sv
Denna sfäriska glaspärm, skapad av den berömda Compagnie de Saint-Louis, är ett mästerverk av hantverk och konstnärlig design. Ytan är en djup koboltblå med utsökt guldslingor som skapar en elegant kontrast mot det genomskinliga vita insidan. I mitten tronar ett livfullt blomstermotiv med frodiga gröna blad och blommor i blå och röda nyanser, målade med precision för att fånga naturens skönhet. Runt det centrala blomman finns sex mindre cirkulära fördjupningar, var och en med en miniatyrblomsterarrangemang som speglar det centrala mönstret. Den släta, polerade glasytan reflekterar ljuset på ett förtrollande sätt, vilket understryker den noggrannhet och konstnärliga skicklighet som ligger bakom dess skapande. Denna utsökta pärm är ett utmärkt exempel på europeisk konsthantverk, där funktion och skönhet förenas i en harmonisk helhet.

lang=ar
يُظهر هذا الورقة الزجاجية الكروية، التي صُنعت بواسطة شركة سان لويس الشهيرة، مزيجًا رائعًا من الحرفية والتصميم الفني، حيث يتميز الجزء الخارجي بلون أزرق كحلي غامق مزخرف بنقوش ذهبية رقيقة تخلق تباينًا أنيقًا مع الجزء الداخلي الشفاف الأبيض. في مركز الورقة، تتفجر زهرة زاهية من الألوان، مع أوراق خضراء كثيفة وبتلات زرقاء وحمراء مصورة بدقة لتعكس جمال الطبيعة، بينما تحيط بها ستة تجاويف دائرية أصغر، كل منها يحتوي على ترتيب زهري مصغر يعكس التصميم المركزي. السطح المصقول للزجاج يعكس الضوء بشكل جميل، مما يبرز الدقة والفن في صناعتها، وتُعد هذه القطعة مثالًا رائعًا على المعايير العالية للفنون التطبيقية الأوروبية، التي تجمع بين الوظيفة والجمال.

lang=fi
Tämä pyöreä lasinen paperipaino, jonka on valmistanut arvostettu Compagnie de Saint-Louis, on mestariteos käsityötaitoa ja taiteellista suunnittelua. Sen syvä koboltinsininen ulkopinta on koristeltu herkällä kultaisella kouruviivastolla, luoden tyylikkään kontrastin läpikuultavan valkoisen sisäosan kanssa. Keskellä on rehevä kukka-aihe, jossa rehevät vihreät lehdet ja eloisat siniset ja punaiset kukat on maalattu huolellisesti luonnon henkeä vangiten. Keskikukan ympärillä on kuusi pienempää pyöreää syvennystä, joista jokainen sisältää pienoiskukka-asetelman, joka heijastaa keskikuviota. Lasin sileä, kiillotettu pinta heijastaa valoa kauniisti, korostaen luomisprosessin tarkkuutta ja taiteellisuutta. Tämä hieno teos edustaa eurooppalaisen taideteollisuuden korkeaa tasoa, yhdistämällä käytännöllisen käytettävyyden esteettiseen kauneuteen.

lang=ko
이 구형 유리 종이무게는 Compagnie de Saint-Louis 에서 제작된 것으로, 깊은 코발트 블루의 외관에 섬세한 금색 스크롤 무늬가 장식되어 있어 투명한 흰색 내부와 우아한 대비를 이룹니다. 중앙에는 푸른 꽃과 붉은 꽃이 어우러진 생동감 있는 꽃무늬가 그려져 있으며, 그 주변에는 여섯 개의 작은 원형 홈이 배치되어 각각 미니어처 꽃무늬를 담고 있습니다. 매끄럽고 광택이 나는 유리 표면은 빛을 아름답게 반사하며, 이 작품이 유럽 응용 예술의 높은 기준을 반영하는 정교함과 예술성을 보여줍니다.

lang=hr
Ovaj sferni staklen papirni utež, djelo poznate tvrtke Compagnie de Saint-Louis, predstavlja vrhunski spoj majstorstva i umjetničkog dizajna. Vanjski dio stakla duboke kobaltno-plave boje ukrašen je finim zlatnim viticama, stvarajući elegantan kontrast s prozirnim bijelim unutrašnjim dijelom. U središtu dominira živahni cvjetni motiv s raskošnim zelenim lišćem i živopisnim plavo-crvenim cvjetovima, metiološki oslikanim kako bi uhvatili duh prirode. 

5

aa4643af-1d6b-c6f2-78a7-9900905a8fba

{
  "ImageID": "aa4643af-1d6b-c6f2-78a7-9900905a8fba",
  "Title": "Multitudes of Cranes",
  "Author": "Bokushin",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/41906",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa4643af-1d6b-c6f2-78a7-9900905a8fba/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "multitudes of cranes, woodblock print, japanese (culture or style), print, asian art, bokushin, a work made of color woodblock print; surimono., color woodblock print; surimono, arts of asia, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u9db4\u56f3\u3001\u6728\u7248\u3001\u548c\u6587\u647a\u7269\u3001\u30a2\u30b8\u30a2\u7f8e\u8853\u3001\u58a8\u5fc3\u3001\u647a\u7269\u3001\u5f69\u8272\u6728\u7248\u647a\u7269\u3001\u647a\u7269\u3001\u30a2\u30b8\u30a2\u7f8e\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa4643af-1d6b-c6f2-78a7-9900905a8fba",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "th",
    "zh-hans",
    "it",
    "fi",
    "sl",
    "da",
    "el",
    "cs",
    "tr",
    "de",
    "vi",
    "ja",
    "ar",
    "zh-hant",
    "sv",
    "hu",
    "fr",
    "ko",
    "sk",
    "hr",
    "ru",
    "uk",
    "bg",
    "ro",
    "hi",
    "id",
    "pt"
  ]
}

lang=en
This Japanese color woodblock print, identified as a surimono, presents a serene and stylized landscape dominated by a large, warm-toned sun positioned centrally in the upper half of the composition. A flock of cranes, rendered with delicate ink lines and subtle shading, forms a sweeping arc across the sky, appearing to fly in formation around the celestial body. The background features horizontal bands of pale blue and cream, suggesting atmospheric layers or distant water, while the lower portion of the sheet is densely filled with columns of handwritten Japanese calligraphy. The artwork exhibits the characteristic flatness and decorative elegance of traditional East Asian printmaking, with visible signs of age on the paper surface.

lang=th
ภาพพิมพ์ไม้สีญี่ปุ่นในสไตล์สุริโมนิชิ้นนี้ แสดงทิวทัศน์ที่สงบและมีความเป็นนามธรรม โดยเน้นที่ดวงอาทิตย์ขนาดใหญ่สีส้มอุ่นซึ่งตั้งอยู่กึ่งกลางส่วนบนของภาพ กลุ่มนกกระเรียนจำนวนมากถูกวาดด้วยเส้นหมึกที่ละเอียดอ่อนและมีการไล่ระดับสีเล็กน้อย สร้างเป็นโค้งกว้างที่ทอดยาวผ่านท้องฟ้า บินวนรอบดวงอาทิตย์ พื้นหลังประกอบด้วยแถบสีฟ้าอ่อนและครีมที่เรียงตัวเป็นแนวนอน สื่อถึงชั้นบรรยากาศหรือผิวน้ำที่ไกลออกไป ส่วนล่างของแผ่นงานถูกเติมเต็มด้วยคอลัมน์ของลายมือญี่ปุ่นที่เขียนด้วยลายมืออย่างหนาแน่น งานชิ้นนี้แสดงลักษณะความแบนราบและความสง่างามแบบตกแต่งที่เป็นเอกลักษณ์ของงานพิมพ์ศิลปะตะวันออกดั้งเดิม พร้อมสัญญาณของอายุที่ปรากฏบนพื้นผิวของกระดาษ

lang=zh-hans
这幅日本浮世绘风格的色木版画，名为“绘手纸”（surimono），画面构图宁静而富有装饰性。上半部分中央是一轮巨大的暖色调太阳，周围环绕着一群以细腻墨线勾勒、带有微妙阴影的鹤，它们呈弧形编队飞翔。背景由淡蓝色与米白色的水平色带构成，营造出大气层或远水的视觉效果，而画面的下半部分则被密集的竖排手写日文书法所占据。整幅作品展现了传统东亚版画特有的平面感与优雅风格，纸张表面可见岁月留下的痕迹。

lang=it
Questa stampa a colori su legno giapponese, identificata come un surimono, presenta un paesaggio sereno e stilizzato dominato da un grande sole di tonalità calda posizionato centralmente nella metà superiore della composizione. Un stormo di gru, reso con linee di inchiostro delicate e sfumature sottili, forma un arco che attraversa il cielo, apparendo a volare in formazione attorno al corpo celeste. Lo sfondo presenta bande orizzontali di azzurro pallido e crema, che suggeriscono strati atmosferici o acqua lontana, mentre la porzione inferiore del foglio è densamente riempita da colonne di calligrafia giapponese a mano. L'opera esibisce la caratteristica piattezza e l'eleganza decorativa della stampa tradizionale dell'Asia orientale, con segni visibili dell'invecchiamento sulla superficie del carta.

lang=fi
Tämä japanilainen värillisen puulevyn painos, tunnistettu surimonoksi, esittää rauhallisen ja tyylitellyn maiseman, jossa suuri, lämpimän sävyinen aurinko hallitsee yläosan keskustaa. Käärmeet, jotka on piirretty herkästi musteviivoin ja hienovaraisin varjostuksin, muodostavat kaartuvan linjan taivaan poikki, ikään kuin lentäisivät muodostelmassa taivaankappaleen ympäri. Taustaa koristavat vaaleansinisen ja kermanväriset vaakasuorat vyöhykkeet, jotka viittaavat ilmakerroksiin tai kaukaiseen veteen, kun taas alareuna on täynnä käsin kirjoitettua japanilaista kalligrafiaa. Teos heijastaa perinteisen itäaasialaisen puulevypainannan ominaista tasaisuutta ja koristeellista eleganssia, ja paperin pinnalla näkyy selvästi iän jälkiä.

lang=sl
Ta japonski lesorez v barvah, prepoznan kot surimono, prikazuje mirno in stilizirano pokrajino, kjer v zgornjem delu kompozicije prevladuje velik, toplo obarvan sončni disk. Vrisana jata žerjavov, izvedena z nežnimi črnimi črtami in subtilnimi senčenji, se razteza v širokem loku čez nebo, kot da bi letela v formaciji okoli nebesnega telesa. Ozadje sestavljajo vodoravne pasove bledo modre in smetanaste barve, ki nakazujejo atmosferske plasti ali oddaljeno vodo, medtem ko je spodnji del lista gosto napolnjen s stolpci ročno napisanega japonskega kaligrafskega besedila. Delo izkazuje značilno ploskovitost in dekorativno eleganco tradicionalnega vzhodnoazijskega grafičnega oblikovanja, s starimi sledmi na površini papirja.

lang=da
Denne japanske farvetræstik, identificeret som en surimono, viser et roligt og stiliseret l

6

aa5421db-9381-6b3b-95ac-46cf9ba220cc

{
  "ImageID": "aa5421db-9381-6b3b-95ac-46cf9ba220cc",
  "Title": "The Swann's Inn, plate six after Pictures of Farms, Country Houses and Rustic Villages (Praediorum villarum et rusticarum casularum icones)",
  "Author": "Claes Jansz. Visscher, II",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/129664",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa5421db-9381-6b3b-95ac-46cf9ba220cc/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "the swann's inn, plate six after pictures of farms, country houses and rustic villages (praediorum villarum et rusticarum casularum icones), etching, paper (fiber product), print, prints and drawing, claes jansz. visscher, ii, a work made of etching in black on ivory laid paper., etching in black on ivory laid paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u767d\u9ce5\u306e\u65c5\u9928\u3001\u8fb2\u5834\u3001\u7530\u820e\u306e\u5bb6\u3001\u7530\u820e\u306e\u6751\u306e\u5199\u771f\u306e\u5f8c\u306e\u30d7\u30ec\u30fc\u30c86\u3002\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u7d19\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u7d20\u63cf\u3001\u30af\u30ec\u30fc\u30b9\u30fb\u30e4\u30f3\u30b9\u30be\u30fc\u30f3\u3002 \u30f4\u30a3\u30b7\u30e3\u30fc\u3001II\u3001\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3002 \u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3002",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa5421db-9381-6b3b-95ac-46cf9ba220cc",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "uk",
    "ar",
    "ja",
    "vi",
    "sv",
    "de",
    "el",
    "zh-hans",
    "ru",
    "bg",
    "ro",
    "sk",
    "hr",
    "hi",
    "hu",
    "cs",
    "th",
    "sl",
    "fr",
    "pt",
    "fi",
    "ko",
    "id",
    "da",
    "it",
    "zh-hant",
    "tr"
  ]
}

lang=en
This etching by Claes Jansz. Visscher presents a rural landscape scene, identified as "The Swan's Inn," rendered in fine black lines on ivory laid paper. The composition features a cluster of rustic farm buildings with steeply pitched roofs, nestled among trees and rolling terrain. In the foreground, a dirt path winds through the scene, where two small figures are depicted walking together, while another solitary figure sits beside a cart or barrel. The artist employs meticulous cross-hatching to create texture and depth, capturing the atmospheric quality of the countryside. The print exhibits the characteristic tonal variations and delicate linework typical of 17th-century Dutch etching, with visible signs of age on the paper surface.

lang=uk
Ця офортна робота Клеса Янсца Віссера зображає сільську пейзажну сцену, відому як "Лебединий готель", виконану тонкими чорними лініями на папері з пергаментним покриттям. Композиція включає групу сільських господарських будівель із крутими дахами, розташованих серед дерев і горбистого ландшафту. На передньому плані видно ґрунтову дорогу, що простягається через сцену, де дві маленькі фігурки зображені разом, а третя сидить біля воза або бочки. Художник використовує ретельну перехресну штриховку для створення текстури та глибини, передаючи атмосферу сільської місцевості. Відбиток демонструє характерні тональні варіації та делікатну лінійну роботу, притаманну голландському офорту XVII століття, з помітними ознаками старіння на поверхні паперу.

lang=ar
تُظهر هذه اللوحة المنقوشة مشهدًا ريفيًا هادئًا، حيث تبرز مجموعة من المباني الزراعية ذات الأسقف الحادة المائلة، محاطة بأشجار وتلال خضراء. في المقدمة، يمتد طريق ترابي ملتوٍ عبر المشهد، حيث يسير شخصان صغيران جنبًا إلى جنب، بينما يجلس شخص آخر وحيد بجانب عربة أو برميل. يستخدم الفنان تقنيات دقيقة من الخطوط المتقاطعة لإضفاء عمق وثراء على المشهد، مما يعكس جودة الغلاف الجوي للريف. تظهر الطباعة تباينات ناعمة في الألوان وخطوطًا رقيقة، وهي خصائص مميزة للنقوش الهولندية في القرن السابع عشر، مع علامات واضحة على تقدم العمر على سطح الورق.

lang=ja
クラース・ヤンズ・ヴィッシャーの版画「スワンズ・イン」は、象牙色の紙に施された繊細な黒い線画で描かれた田園風景である。画面には、緩やかな丘と木々に囲まれた農家や小屋が点在し、前景の土の小道を二人の人物が歩いているほか、もう一人の人物が車輪付きの桶のそばに座っている。緻密な斜線による陰影表現が、当時のオランダ版画特有の雰囲気と奥行きを巧みに表現しており、紙面には経年による微かな色褪せや質感の変化が見られる。

lang=vi
Bức khắc in khắc này của Claes Jansz. Visscher khắc họa một khung cảnh nông thôn yên bình với tên gọi "Nhà trọ Thiên Nga", được thể hiện bằng những đường nét đen mảnh khảnh trên giấy màu ngà. Bố cục tập trung vào một cụm nhà nông thôn mộc mạc với những mái nhà dốc, được bao quanh bởi những tán cây và địa hình gồ ghề. Ở tiền cảnh, một con đường đất uốn lượn xuyên qua cảnh quan, nơi hai nhân vật nhỏ đang đi bộ cùng nhau, trong khi một người khác ngồi bên cạnh một chiếc xe hoặc thùng. Nghệ sĩ sử dụng kỹ thuật chéo nét tỉ mỉ để tạo ra kết cấu và chiều sâu, nắm bắt được chất lượng khí quyển của vùng nông thôn. Bản in thể hiện các biến đổi về tông màu và đường nét tinh tế đặc trưng của khắc gỗ thế kỷ 17, với những dấu hiệu của sự già cỗi trên bề mặt giấy.

lang=sv
Denna etsning av Claes Jansz. Visscher visar en lantlig landskapsvy, identifierad som "Svanens värdshus", utförd i fina svarta linjer på elfenbenspapper. Kompositionen domineras av en grupp rustika bondgårdar med branta tak, omgivna av träd och böljande terräng. I förgrunden löper en lerig stig genom scenen, där två små figurer avbildas gående tillsammans, medan en ensam figur sitter bredvid en vagn eller tunna. Konstnären använder noggrann kryssskuggning för att skapa textur och djup, och fångar landskapets atmosfäriska kvalitet. Trycket uppvisar de karakteristiska tonvariationerna och den känsliga linjearbetet som är typiskt för 1600-talets nederländska etsningar, med synliga ålderstecken på pappersytan.

lang=de
Diese Radierung von Claes Jansz. Visscher zeigt eine ländliche Szenerie, die als „Die Gänseherberge“ identifiziert wird, und ist in feinen schwarzen Linien auf elfenbeinfarbenem Papier ausgeführt. Die Komposition umfasst eine Gruppe

7

aa5bc453-b0bf-ff6c-085c-e83870ba8175

{
  "ImageID": "aa5bc453-b0bf-ff6c-085c-e83870ba8175",
  "Title": "Fragment",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/86300",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa5bc453-b0bf-ff6c-085c-e83870ba8175/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "fragment, silk (textile), satin damask weaving, textile, weaving, a work made of silk; simple satin damask., silk; simple satin damask, textiles, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30d5\u30e9\u30b0\u30e1\u30f3\u30c8\u3001\u7d79\u3001\u30b5\u30c6\u30f3\u30c0\u30de\u30b9\u30af\u7e54\u3001\u7e54\u7269\u3001\u6a5f\u7e54\u308a\u3001\u7d79\u88fd\u3001\u7c21\u7d20\u306a\u30b5\u30c6\u30f3\u30c0\u30de\u30b9\u30af\u3001\u7c21\u7d20\u306a\u30b5\u30c6\u30f3\u30c0\u30de\u30b9\u30af\u3001\u7e54\u7269\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa5bc453-b0bf-ff6c-085c-e83870ba8175",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "zh-hans",
    "sl",
    "ro",
    "hr",
    "vi",
    "sk",
    "uk",
    "sv",
    "pt",
    "it",
    "el",
    "hu",
    "fi",
    "bg",
    "cs",
    "ko",
    "th",
    "fr",
    "hi",
    "ar",
    "zh-hant",
    "ru",
    "da",
    "tr",
    "de",
    "id",
    "ja"
  ]
}

lang=en
This textile fragment, crafted from silk using a satin damask weaving technique, displays a richly patterned surface with a deep red background and golden-brown motifs. The design features repeating stylized animal figures, possibly lions or mythical beasts, arranged in a symmetrical composition that suggests a larger garment or decorative panel. The fabric shows signs of age, including frayed edges, discoloration, and areas where the weave has thinned, indicating its historical nature. The texture appears smooth yet complex, characteristic of high-quality damask weaving, with the interplay of light and shadow enhancing the depth of the pattern. This piece exemplifies the craftsmanship and aesthetic sensibilities of its time, offering a glimpse into the textile arts of the period.

lang=zh-hans
这是一块采用缎面提花织造工艺制作的丝绸织物残片，其表面呈现出深红色底与金棕色纹样交织的华丽图案。织物上重复排列着风格化的动物形象，可能是狮子或神话中的瑞兽，这些图案以对称的方式布局，暗示了它原本属于一件更大的服饰或装饰面板。尽管边缘已经磨损、褪色，且部分区域织纹变得稀疏，显示出岁月的痕迹，但其光滑而复杂的质地依然清晰可见，光影的交错更突显了图案的立体感与历史厚重感。

lang=sl
Na razstavljenem tekstilu, izdelanem iz svile s tehniko satenskega damasta, prevladuje globoko rdeč osnovni ton, ki ga prekinjajo zlato-rjavi geometrični motivi. Ponavljajoče se stilizirane živalske figure, morda levi ali mitološka bitja, so razporejene simetrično, kar nakazuje, da je bil del večjega oblačila ali dekorativnega panela. S starostjo povezane spremembe, kot so razcefrane robove, razbarvanja in stanjšana tkanina, pričajo o zgodovinski vrednosti predmeta. Gladka, a kompleksna tekstura z igro svetlobe in sence poudarja globino vzorca, ki odraža vrhunsko obrtno znanje in estetske smernice svojega časa.

lang=ro
Acest fragment textil, realizat din mătase prin tehnica damascului satinat, prezintă o suprafață bogat decorată, cu un fond roșu intens și motive de culoare maro-auriu. Designul include figuri de animale stilizate, posibil lei sau ființe mitice, dispuse simetric, sugerând un obiect vestimentar sau un panou decorativ mai mare. Țesătura arată semne de vechime, cum ar fi margini sfâșiate, decolorare și zone unde țesătura s-a subțiat, indicând natura istorică a piesei. Textura este netedă, dar complexă, caracteristică damascului de înaltă calitate, iar jocul de lumină și umbră adaugă profunzime modelului. Această piesă exemplifică măiestria și sensibilitatea estetică a epocii sale, oferind o fereastră către arta textilă a perioadei.

lang=hr
Ovaj tekstilni fragment, izvezen od svile tehnikom satenskom damaskom tkanja, prikazuje bogato ukrašeno površinu s dubokocrvenim pozadinom i zlatnožutim motivima. Na njemu se ponavljaju stilizirane životinjske figure, vjerojatno lavovi ili mitski zveri, raspoređene u simetričnoj kompoziciji koja upućuje na veće odijelo ili ukrasni panel. Tkanina pokazuje znakove starosti, uključujući ispucale rubove, promjene boje i područja gdje je tkanina stanila, što ukazuje na njezinu povijesnu prirodu. Tekstura izgleda glatka, ali složena, karakteristična za visokokvalitetno damasko tkanje, s igrom svjetla i sjene koja pojačava dubinu uzorka. Ovaj komad predstavlja majstorstvo i estetske sklonosti svog vremena, pružajući uvid u tekstilne umjetnosti tog razdoblja.

lang=vi
Mảnh vải lụa này được dệt bằng kỹ thuật satin damask, nổi bật với nền màu đỏ thẫm và các họa tiết màu vàng nâu. Bề mặt vải được trang trí bởi những hình khối động vật cách điệu, có thể là sư tử hoặc sinh vật huyền thoại, được sắp xếp theo bố cục đối xứng. Mặc dù đã trải qua dấu vết của thời gian với các mép vải bị sờn và những vùng màu bị phai, nhưng kết cấu mịn màng và phức tạp của nó vẫn thể hiện rõ nét sự tinh xảo trong kỹ thuật dệt cao cấp.

lang=sk
Tento textilný fragment je vyrobený z hodvábu technikou atlasového damašku a predstavuje bohatú vzorovanú plochu s tmavočerveným pozadím a zlatistohnedými motívmi. Vzor pozostáva z opakujúcich sa štylizovaných zvieracích figúr, pravdepodobne levov alebo mýtických tvorov, usporiadaných v symetrickej kompozícii, ktorá naznačuje, že mohol byť súčasťou väčšieho odevu alebo dekoratívneho p

8

aa5fbd3e-31b0-df23-175a-c43b2d09ca43

{
  "ImageID": "aa5fbd3e-31b0-df23-175a-c43b2d09ca43",
  "Title": "Candlestick (Sham'dan) with Titular Inscription",
  "Author": "Islamic",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/71201",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa5fbd3e-31b0-df23-175a-c43b2d09ca43/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "candlestick (sham'dan) with titular inscription, candleholder - candlestick, jade, candleholder, asian art, decorative arts, islamic (culture or style), islamic, a work made of jade with incised decoration., jade with incised decoration, arts of asia, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30ad\u30e3\u30f3\u30c9\u30eb\u30b9\u30c6\u30a3\u30c3\u30af(sham'dan) \u3001\u9298\u6587\u4ed8\u304d\u30ad\u30e3\u30f3\u30c9\u30eb\u30db\u30eb\u30c0\u30fc\u3001\u30ed\u30a6\u30bd\u30af\u30b9\u30c6\u30a3\u30c3\u30af\u3001\u30d2\u30b9\u30a4\u3001\u30ed\u30a6\u30bd\u30af\u30db\u30eb\u30c0\u30fc\u3001\u30a2\u30b8\u30a2\u7f8e\u8853\u3001\u88c5\u98fe\u82b8\u8853\u3001\u30a4\u30b9\u30e9\u30e0\u3001\u8c61\u88c5\u98fe\u4ed8\u304d\u306e\u30d2\u30b9\u30a4\u88fd\u4f5c\u54c1\u3002",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa5fbd3e-31b0-df23-175a-c43b2d09ca43",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ja",
    "sl",
    "ru",
    "sk",
    "hr",
    "hu",
    "fr",
    "cs",
    "bg",
    "it",
    "hi",
    "sv",
    "zh-hans",
    "uk",
    "th",
    "id",
    "de",
    "ko",
    "ar",
    "da",
    "fi",
    "vi",
    "el",
    "ro",
    "zh-hant",
    "tr",
    "pt"
  ]
}

lang=en
This elegant jade candlestick, known as a sham'dan, stands as a testament to the refined craftsmanship of Islamic decorative arts. The object features a distinctive tiered form, with a flared, bell-shaped base that transitions into a slender neck and a cylindrical top designed to hold a candle. The surface of the jade is a translucent, mottled green, displaying natural variations in color and texture that highlight the material's organic quality. The piece is adorned with intricate incised decoration, featuring bands of geometric patterns and a prominent band of Arabic calligraphy that wraps around the lower section, adding a layer of cultural and religious significance to the functional object.

lang=ja
この像は、イスラム装飾芸術の洗練された工芸技術を象徴する、エレガントな玉の蝋燭台です。像は、細い首と円筒形の上部を持つ、ベル型の基部からなる特徴的な階層構造を有しています。玉の表面は、半透明で斑点模様の緑色をしており、自然な色と質感の変化が、素材の有機的な質を際立たせています。また、像は幾何学模様の帯と、下部に巻き付くアラビア文字の装飾で飾られており、機能的な物体に文化的および宗教的な意義を加えています。

lang=sl
Ta elegantni jadeitni svečnik, znan kot šamdan, je vrhunski primer izvrstnega rokodelstva islamskih dekorativnih umetnosti. Predmet ima značilno stopničasto obliko, z razširjenim, zvončasto oblikovanim podnožjem, ki se preliva v vitek vrat in valjast vrh, namenjen za svečo. Površina jadeita je prosojna, zeleno marmorirana, z naravnimi barvnimi in teksturnimi variacijami, ki poudarjajo organsko kakovost materiala. Predmet krasijo natančno vrezani geometrijski vzorci in izrazita črta arabske kaligrafije, ki se vije okoli spodnjega dela, kar funkcionalnemu predmetu doda kulturno in versko vrednost.

lang=ru
На изображении представлен изящный подсвечник из яшмы, выполненный в характерной для исламского декоративного искусства ступенчатой форме. Основание изделия имеет расходящийся в стороны, колоколообразный силуэт, который плавно переходит в узкую шейку и заканчивается цилиндрической частью для размещения свечи. Поверхность камня обладает полупрозрачной, пятнистой зеленой окраской с естественными вариациями цвета и фактуры, подчеркивающими органическую природу материала. Деталь украшена сложной инкрустацией, включающей геометрические узоры и широкий пояс с арабской каллиграфией, охватывающий нижнюю часть и придающий функциональному предмету культурное и религиозное значение.

lang=sk
Tento elegantný jadeitový svietnik, známy ako šamdan, je dôkazom dokonalého remeselného spracovania islamského dekoratívneho umenia. Má charakteristický stupňovitý tvar s rozšírenou, zvonovitou základňou, ktorá prechádza do štíhleho krčku a valcového vrcholu určeného na umiestnenie sviečky. Povrch jadeitu je priesvitný, mramorovaný zelenou farbou, s prirodzenými farebnými a textúrnymi variáciami, ktoré zvýrazňujú organickú kvalitu materiálu. Predmet je zdobený jemnými rytými vzormi, vrátane pásov geometrických ornamentov a výrazného pásu arabského písma, ktorý obopína spodnú časť, čím dodáva funkčnému predmetu kultúrny a náboženský význam.

lang=hr
Ovaj elegantni jadeitni svijećnjak, poznat kao šamd'an, svjedoči o izuzetnoj vještini islamskih dekorativnih umjetnosti. Predmet ima prepoznatljiv stupnjeviti oblik, s raširenim, zvonooblikovanim podnožjem koje prelazi u vitak vrat i cilindrični vrh namijenjen za držanje svijeće. Površina jadeita je prozirna, pjegava zelena, s prirodnim varijacijama u boji i teksturi koje naglašavaju organsku prirodu materijala. Predmet je ukrašen finim urezanim ukrasom, uključujući trake geometrijskih uzoraka i istaknutu traku arapske kaligrafije koja se uvija oko donjeg dijela, dodajući funkcionalnom predmetu sloj kulturnog i vjerskog značaja.

lang=hu
Ez az elegáns jade gyertyatartó, sham'dan néven ismert, az iszlám díszítőművészet kifinomult kézművességének remek példája. A tárgy jellegzetes, több szintes formájú, tölcsér alakú, harangszerű talppal, amely keskeny nyakba és egy hengeres tetőbe megy át, amely egy gyertyát tart. A jade felülete áttetsző, foltos zöld, természetes szín- és textúraváltozásokkal, amelyek kiemelik az anyag organikus jellegét. A darabot finom, vésett díszítések borítják, geome

9

aa62426d-f0ae-f061-bb45-59dd3f300634

{
  "ImageID": "aa62426d-f0ae-f061-bb45-59dd3f300634",
  "Title": "Erasmus Balderman",
  "Author": "Barthel Beham",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/77424",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa62426d-f0ae-f061-bb45-59dd3f300634/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "erasmus balderman, engraving, paper (fiber product), print, prints and drawing, barthel beham, a work made of engraving in black on ivory laid paper., engraving in black on ivory laid paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30a8\u30e9\u30b9\u30e0\u30b9\u30fb\u30d0\u30eb\u30c0\u30fc\u30de\u30f3\u3001\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3001\u30da\u30fc\u30d1\u30fc(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30d0\u30fc\u30c6\u30eb\u30fb\u30d9\u30cf\u30e0\u3001\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u7248\u753b\u3068\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa62426d-f0ae-f061-bb45-59dd3f300634",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "sl",
    "ar",
    "de",
    "pt",
    "ja",
    "th",
    "ro",
    "uk",
    "da",
    "el",
    "hr",
    "zh-hans",
    "fi",
    "bg",
    "sv",
    "it",
    "cs",
    "ru",
    "id",
    "hu",
    "zh-hant",
    "fr",
    "tr",
    "sk",
    "hi",
    "vi",
    "ko"
  ]
}

lang=en
This black-and-white engraving by Barthel Beham presents a formal portrait of Erasmus Balderman, identified by the inscription at the bottom as a Doctor of Laws at the age of thirty-three. The subject is depicted from the chest up, wearing a wide-brimmed hat and a richly textured garment with a decorative, patterned collar. His gaze is directed slightly to the side, and his hand rests upon a ledge in the foreground. The image is executed with fine lines and cross-hatching on ivory laid paper, creating a sense of depth and texture in the clothing and facial features. The composition is framed by ornamental scrollwork at the bottom and a banner at the top containing a Latin motto.

lang=sl
Črno-bela gravura Barthela Behama prikazuje formalen portret Erasmusa Baldermana, ki ga vpis na dnu označuje kot doktorja prava pri starosti triintrideset let. Motiv je upodobljen od prsi navzgor, nosi širokokrajni klobuk in bogato teksturirano oblačilo z dekorativnim, vzorčastim ovratnikom. Njegov pogled je rahlo obrnjen vstran, roka pa počiva na podstavku v ospredju. Slika je izpeljana s finimi črtami in prečkanjem na ivory papirju, kar ustvarja občutek globine in teksture v oblačilih in obraznih potezah. Kompozicija je uokvirjena z okrasnim vitrajem na dnu in transparentom na vrhu, ki vsebuje latinski moto.

lang=ar
تُظهر هذه اللوحة المنقوشة، التي صاغها بارثيل بيهام، رسمًا رسميًا ليراسموس بالدرمان، وهو طبيب قانوني في الثلاثين من عمره، كما هو موضح في النص المكتوب أسفل الصورة. يرتدي الرجل قبعة واسعة الحواف وعباءة ذات قماش غني بالنقوش، مع عنق مزخرف بشكل فني، بينما ينظر إلى الجانب قليلاً، ويضع يده على حافة بارزة في المقدمة. تم تنفيذ العمل بدقة عالية باستخدام خطوط دقيقة وتداخلات متقاطعة على ورق عاجي، مما يضفي عمقًا وثراءً في تفاصيل الملابس والملامح، ويحيط بالمشهد إطار زخرفي من الأسفل وشريط علوي يحمل شعارًا لاتينيًا.

lang=de
Diese Schwarz-Weiß-Gravur von Barthel Beham zeigt ein formelles Brustbild des Erasmus Balderman, der als Doktor der Rechte im Alter von dreißig drei Jahren identifiziert wird. Der Betrachter blickt leicht zur Seite, während seine Hand auf einer Vorderschicht ruht, die durch feine Linien und Kreuzschraffuren auf Papier mit Elfenbeinunterlage eine plastische Tiefe erzeugt. Das Porträt ist von einem ornamentalen Rahmen umgeben, der oben von einem Banner mit lateinischem Spruch und unten von geschwungenen Ranken begrenzt wird.

lang=pt
Esta gravura em preto e branco, atribuída a Barthel Beham, retrata formalmente Erasmus Balderman, identificado na inscrição inferior como Doutor em Leis aos trinta e três anos de idade. O sujeito é representado do peito para cima, vestindo um chapéu de aba larga e uma vestimenta ricamente texturizada com um colar decorativo e padronizado. Seu olhar é dirigido ligeiramente para o lado, enquanto sua mão repousa sobre uma saliência no primeiro plano. A imagem é executada com linhas finas e hachuras sobre papel de marfim, criando uma sensação de profundidade e textura nas roupas e nas características faciais. A composição é enquadramada por arabescos ornamentais na parte inferior e uma faixa na parte superior contendo um lema em latim.

lang=ja
バートル・ベハムによるモノクロームの銅版画が、法学博士のエルラスムス・バルダーマンを33歳の時に描いた公式な肖像画を呈している。人物は胸から上の半身像として描かれ、広縁の帽子と装飾的な模様が施された襟を持つ質感豊かな衣装を身にまとい、視線はわずかに横を向いている。手は前景の台座に置かれ、象牙紙に施された細密な線と交差するハッチング技法によって、衣服や顔の表情に奥行きと質感が表現されている。下部には装飾的な巻草文様で縁取られた台座があり、その上にはラテン語の格言が記されたバナーが配置されている。

lang=th
ภาพแกะสลักสีเทาขาวชิ้นนี้โดยบาร์เธล เบแฮม แสดงภาพเหมือนครึ่งตัวของเออร์ราสมุส บาลเดอร์แมน นักกฎหมายวัยสามสิบสามปี ตามที่ระบุไว้ในข้อความด้านล่าง ผู้ชายในภาพสวมหมวกปีกกว้างและเสื้อคลุมที่มีลวดลายละเอียดอ่อนบนคอเสื้อ สายตาของเขาจ้องมองออกไปด้านข้างเล็กน้อย ในขณะที่มือหนึ่งวางอยู่บนขอบหน้ากระดานในฉากหน้า เทคนิคการแกะสลักด้วยเส้นประและเส้นทแยงมุมบนกระดาษสีครีมช่วยสร้างมิติและความลึกให้กับรายละเอียดของเสื้อผ้าและใบหน้า องค์ประกอบของภาพถูกจัดกรอบด้วยลวดลายประดับที่ด้านล่างและแถบข้อความด้านบนที่มีคำขวัญภาษาละติน

lang=ro
Această gravură alb-negru realizată de Barthel Beham prezintă un portret oficial al lu

10

aa6a985a-843f-c277-0e10-696613c6d03b

{
  "ImageID": "aa6a985a-843f-c277-0e10-696613c6d03b",
  "Title": "Fragment",
  "Author": "Islamic",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/4078",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa6a985a-843f-c277-0e10-696613c6d03b/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "fragment, fatimid, textile, weaving, islamic, a work made of plain simple cloth., plain simple cloth, textiles, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30d5\u30e9\u30b0\u30e1\u30f3\u30c8\u3001\u30d5\u30a1\u30c6\u30a3\u30df\u30c9\u3001\u30c6\u30ad\u30b9\u30bf\u30a4\u30eb\u3001\u6a5f\u7e54\u308a\u3001\u30a4\u30b9\u30e9\u30e0\u3001\u30d7\u30ec\u30fc\u30f3\u30fb\u30b7\u30f3\u30d7\u30eb\u30fb\u30af\u30ed\u30b9\u3001\u30d7\u30ec\u30fc\u30f3\u30fb\u30b7\u30f3\u30d7\u30eb\u30fb\u30af\u30ed\u30b9\u3001\u30c6\u30ad\u30b9\u30bf\u30a4\u30eb\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa6a985a-843f-c277-0e10-696613c6d03b",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "pt",
    "bg",
    "tr",
    "hu",
    "fr",
    "ko",
    "zh-hant",
    "ja",
    "th",
    "vi",
    "ru",
    "id",
    "hr",
    "sk",
    "sl",
    "cs",
    "el",
    "zh-hans",
    "ar",
    "ro",
    "sv",
    "it",
    "da",
    "hi",
    "de",
    "uk",
    "fi"
  ]
}

lang=en
This museum display presents three fragmented pieces of ancient Fatimid textile, laid out against a neutral background to highlight their delicate preservation. The artifacts consist of coarse, off-white woven cloth that shows significant signs of age, including frayed edges, tears, and holes. Running horizontally across each fragment is a continuous, dark blue decorative band featuring a repeating geometric pattern of small, stylized motifs. The craftsmanship reveals a simple yet elegant design typical of Islamic weaving traditions, where the contrast between the plain fabric and the intricate border creates a striking visual effect despite the material's fragility.

lang=pt
Esta exposição museológica apresenta três fragmentos de um antigo tecido fatimida, dispostos sobre um fundo neutro para realçar sua frágil preservação. Os artefatos são constituídos por um tecido tecido de cor creme e textura áspera, que exibe evidentes sinais de antiguidade, como bordas desfiadas, rasgos e furos. Uma faixa decorativa de cor azul escuro percorre horizontalmente cada fragmento, exibindo um padrão geométrico repetitivo de pequenos motivos estilizados. A artefatos revelam um design simples, mas elegante, típico das tradições têxteis islâmicas, onde o contraste entre o tecido liso e a borda intrincada cria um efeito visual marcante, apesar da fragilidade do material.

lang=bg
В музея са изложени три фрагмента от древен фатимидски текстил, подредени на неутрален фон, за да се подчертае тяхната деликатна запазеност. Артефактите са изработени от груб, белезникав плат, който показва значителни признаци на стареене, включително износени ръбове, скъсвания и дупки. По протежение на всеки фрагмент преминава хоризонтална, тъмносиня декоративна ивица с повтарящ се геометричен мотив от малки стилизирани елементи. Майсторството разкрива семпъл, но елегантен дизайн, характерен за ислямските тъкачни традиции, където контрастът между обикновената тъкан и сложния бордюр създава поразителен визуален ефект, въпреки крехкостта на материала.

lang=tr
Bu sergi vitrini, hassas korunumlarını vurgulamak için nötr bir zemin üzerinde sergilenen üç parçalı, antik Fatimid tekstil parçasını sunmaktadır. Parçalar, zamanın izlerini taşıyan, yıpranmış kenarları, yırtıklar ve delikleriyle birlikte görülen, kaba dokulu, krem rengi bir kumaştan oluşmaktadır. Her bir parçanın üzerinde, küçük, stilize edilmiş geometrik motiflerden oluşan sürekli, koyu mavi bir süsleme şeridi yatay olarak uzanmaktadır. Bu basit ancak zarif tasarım, düz kumaş ile karmaşık kenar süslemesi arasındaki kontrastla, malzemenin kırılganlığına rağmen dikkat çekici bir görsel etki yaratmaktadır.

lang=hu
A múzeumi kiállítás három darab ősi, töredékes fatimida textilanyagot mutat be, amelyeket semleges háttér előtt helyeztek el, hogy kiemeljék azok finom állapotát. A tárgyak durva, törtfehér szövetből készültek, és jelentős jeleit viselik az öregedésnek: rojtos szélek, szakadások és lyukak tarkítják őket. Minden töredéken vízszintesen húzódik egy sötétkék díszítő sáv, amely apró, stilizált motívumokból álló ismétlődő geometriai mintát alkot. A kivitelezés egyszerű, de elegáns dizájnt tükröz, amely jellemző az iszlám szövés hagyományaira, ahol a sima anyag és a díszes szegély kontrasztja lenyűgöző vizuális hatást kelt, annak ellenére, hogy az anyag törékeny.

lang=fr
Cette présentation muséale expose trois fragments de textile fatimide ancien, disposés sur un fond neutre qui met en valeur leur état de conservation délicate. Les artefacts sont constitués d'un tissu tissé grossier de couleur crème, montrant des signes évidents de vieillissement tels que des bords effilochés, des déchirures et des trous. Une bande décorative de couleur bleu foncé traverse horizontalement chaque fragment, ornée d'un motif géométrique répétitif de petits éléments stylisés. L'artisanat révèle une conception simple mais élégante, typique des traditions de tissage islamiques, où le contraste entre le tissu uni et la bordure 

11

aa777a9c-9895-e110-6b0a-6ac09289c43b

{
  "ImageID": "aa777a9c-9895-e110-6b0a-6ac09289c43b",
  "Title": "Fish Shop, Chelsea",
  "Author": "James McNeill Whistler",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/29494",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa777a9c-9895-e110-6b0a-6ac09289c43b/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "fish shop, chelsea, etching, paper (fiber product), foul biting, print, prints and drawing, drypoint, paper, ink, laid paper, james mcneill whistler, a work made of etching and drypoint with foul biting and plate tone in dark brown on ivory laid paper., etching and drypoint with foul biting and plate tone in dark brown on ivory laid paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u9b5a\u5c4b\u3001\u30c1\u30a7\u30eb\u30b7\u30fc\u3001\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u7d19(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u6c5a\u7269\u306e\u565b\u307f\u3064\u304d\u3001\u5370\u5237\u3001\u5370\u5237\u3001\u88fd\u56f3\u3001\u30c9\u30e9\u30a4\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3001\u7d19\u3001\u30a4\u30f3\u30af\u3001\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u30b8\u30a7\u30fc\u30e0\u30ba\u30fb\u30de\u30af\u30cb\u30fc\u30eb\u30fb\u30a6\u30a3\u30b9\u30e9\u30fc\u3001\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u4e0a\u306b\u6c5a\u7269\u306e\u565b\u307f\u3064\u304d\u3068\u76bf\u306e\u30c8\u30fc\u30f3\u3092\u5099\u3048\u305f\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3068\u30c9\u30e9\u30a4\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3001\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u4e0a\u306b\u6c5a\u7269\u306e\u565b\u307f\u3064\u304d\u3068\u76bf\u306e\u30c8\u30fc\u30f3\u3067\u30c9\u30e9\u30a4\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3092\u5165\u308c\u305f\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3068\u30c9\u30e9\u30a4\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3001\u8c61\u7259\u306e\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u5370\u5237\u3068\u56f3\u9762\u3001 \u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa777a9c-9895-e110-6b0a-6ac09289c43b",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "sl",
    "ro",
    "de",
    "zh-hans",
    "zh-hant",
    "da",
    "uk",
    "hr",
    "sk",
    "sv",
    "hi",
    "ru",
    "fr",
    "th",
    "el",
    "it",
    "vi",
    "cs",
    "ar",
    "ko",
    "hu",
    "fi",
    "pt",
    "bg",
    "ja",
    "id",
    "tr"
  ]
}

lang=en
James McNeill Whistler’s *Fish Shop, Chelsea* is an etching and drypoint with foul biting and plate tone, executed in dark brown ink on ivory laid paper. The composition captures a bustling street scene along the Thames, where a group of figures gathers before a shopfront shaded by a striped awning. Whistler’s loose, expressive lines define the architecture and the crowd, conveying movement and atmosphere without rigid detail. The plate tone lends a soft, atmospheric quality to the background, while the darker ink accents highlight the figures and shop interior. The work exemplifies Whistler’s tonal approach and his interest in urban life, rendered with a sense of immediacy and spontaneity characteristic of his printmaking style.

lang=sl
James McNeill Whistlerjev *Fish Shop, Chelsea* je jedkanica in suha igla z grobim jedkanjem in ploščinskim tonom, izvedena v temno rjavi barvi na ivory papirju. Delo prikazuje živahno ulično sceno ob Temzi, kjer se skupina ljudi zbira pred trgovino, ki jo senči črtasta markiza. Whistlerjeve ohlapne, ekspresivne črte oblikujejo arhitekturo in množico, ki prenašajo gibanje in vzdušje brez togih podrobnosti. Ploščinski ton daje mehak, atmosferski pridih ozadju, medtem ko temnejši črnilni poudarki izpostavljajo figure in notranjost trgovine. Delo predstavlja Whistlerjev tonski pristop in zanimanje za urbano življenje, ki ga je upodobil z občutkom neposrednosti in spontanosti, značilne za njegov grafični slog.

lang=ro
Tabloul *Fish Shop, Chelsea* de James McNeill Whistler este o gravură și o punctă uscată cu mucegai și ton de placă, realizată în cerneală maro închis pe hârtie ivoriu. Compoziția surprinde o scenă stradală plină de viață de-a lungul Tamisei, unde un grup de personaje se adună în fața unui magazin umbrit de o prelată cu dungi. Linile libere și expresive ale lui Whistler definesc arhitectura și mulțimea, transmițând mișcare și atmosferă fără detalii rigide. Tonul plăcii conferă o calitate moale și atmosferică fundalului, în timp ce accentele mai întunecate ale cernelii evidențiază personajele și interiorul magazinului. Opera exemplifică abordarea tonală a lui Whistler și interesul său pentru viața urbană, redată cu o senzație de imediat și spontaneitate caracteristică stilului său de gravură.

lang=de
Diese Radierung und Trockenstich von James McNeill Whistler, getitelt „Fish Shop, Chelsea“, zeigt eine belebte Straßenszene am Ufer der Themse, in der sich eine Gruppe von Figuren vor einem Laden mit gestreiftem Markisen-Dach versammelt. Die Komposition wird durch lockere, ausdrucksstarke Linien geprägt, die sowohl die Architektur als auch die Menschenmenge definieren und Bewegung sowie Atmosphäre vermitteln, ohne auf starre Details zu achten. Der dunkelbraune Tuschton auf dem elfenbeinfarbenen Papier erzeugt einen weichen, atmosphärischen Hintergrund, während die dunkleren Tintenakzente die Figuren und das Innere des Ladens hervorheben.

lang=zh-hans
这幅作品是詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒创作的蚀刻版画《切尔西鱼店》，画面以深褐色的线条在象牙纹纸上描绘了一幅繁忙的泰晤士河畔街景。艺术家运用自由奔放的线条勾勒出建筑轮廓与聚集的人群，特别是鱼店前条纹遮阳篷下的热闹景象，生动地捕捉了都市生活的动态与氛围。整幅作品通过细腻的版痕与深沉的墨色对比，营造出一种柔和而富有层次感的视觉效果，展现了惠斯勒独特的色调处理手法。

lang=zh-hant
這幅作品呈現了詹姆斯·麥克尼爾·惠斯勒（James McNeill Whistler）於泰晤士河畔切爾西（Chelsea）所捕捉的繁忙街景，畫面以深褐色的墨水在象牙紋理紙上，透過蝕刻、乾點及腐蝕技法，刻畫出店鋪前聚集的人群與建築輪廓。藝術家運用鬆散而富有表現力的線條，勾勒出帶有條紋遮陽篷的店面與熙攘的行人，在缺乏精細描繪的情況下，成功傳達出場景的動態與氛圍。背景中柔和的版畫底色（plate tone）營造出朦朧的質感，與前景中深色墨水強調的人物及店鋪內部形成對比，展現了惠斯勒對光影與都市生活的獨特視覺詮釋。

lang=da
James McNeill Whistlers *Fisk Butik, Chelsea* er en etsning og tørnål med foul biting og pladetone, udført i mørkebrun blæk på elfenben lagt papir. Kompositionen fanger en livlig gadescene langs Themsen, hvor en gruppe figurer samles foran en butiksfront skygget af et stribet fortelt. Whistlers løse, udtryksfulde linjer definerer arkitekturen og mængden, hvilket formidler bevægelse og atmosfære uden stive detaljer. Pladetonen giver en blød, atmosfærisk kvalitet til baggrunden, mens den mørkere blæk fremhæver figurerne og butiksinteriøret. Værket eksemplificerer Whistlers tonale ti

12

aa793512-9c5c-d7be-2642-11e213b07aac

{
  "ImageID": "aa793512-9c5c-d7be-2642-11e213b07aac",
  "Title": "Church of the Grand Palace, Petrodvorets",
  "Author": "C. Schultz",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/122349",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa793512-9c5c-d7be-2642-11e213b07aac/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "church of the grand palace, petrodvorets, lithograph, paper (fiber product), print, prints and drawing, c. schultz, a work made of lithograph in black with second fawn tint stone on ivory wove paper., lithograph in black with second fawn tint stone on ivory wove paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u5927\u5bae\u6bbf\u6559\u4f1a\u3001\u30da\u30c8\u30ed\u30f4\u30a9\u30ec\u30c4\u3001\u30ea\u30c8\u30b0\u30e9\u30d5\u3001\u7d19\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u7d20\u63cf\u3001C.\u30b7\u30e5\u30eb\u30c4\u3001\u8c61\u7259\u7e54\u308a\u7d19\u306b2\u756a\u76ee\u306e\u30d5\u30a9\u30fc\u30f3\u30c6\u30a3\u30f3\u30c8\u77f3\u3092\u9ed2\u3067\u65bd\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u8c61\u7259\u7e54\u308a\u7d19\u306b2\u756a\u76ee\u306e\u30d5\u30a9\u30fc\u30f3\u30c6\u30a3\u30f3\u30c8\u77f3\u3092\u65bd\u3057\u305f\u9ed2\u306e\u30ea\u30c8\u30b0\u30e9\u30d5\u3001\u5370\u5237\u3001\u88fd\u56f3\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa793512-9c5c-d7be-2642-11e213b07aac",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "sv",
    "pt",
    "ro",
    "fr",
    "fi",
    "zh-hans",
    "hi",
    "sk",
    "hu",
    "ko",
    "ja",
    "id",
    "ar",
    "tr",
    "bg",
    "zh-hant",
    "vi",
    "th",
    "uk",
    "it",
    "de",
    "el",
    "da",
    "sl",
    "hr",
    "ru",
    "cs"
  ]
}

lang=en
This lithograph presents a serene architectural view of the Church of the Grand Palace in Petrodvorets, rendered in monochrome tones with a subtle fawn tint applied to the stone surface. The composition centers on the white-walled Orthodox church, distinguished by its bulbous onion domes and cross-topped spires, set against a backdrop of mature trees and a pale sky. In the foreground, a wide, unpaved courtyard bustles with activity, featuring horse-drawn carriages, riders on horseback, and groups of pedestrians in period attire. The scene is framed by a low wall and gateposts, suggesting an enclosed estate or palace grounds. The print exhibits the characteristic texture of ivory wove paper, with visible signs of age such as slight discoloration and foxing around the edges, enhancing its historical authenticity.

lang=sv
Denna litografi visar en stilla arkitektonisk vy av kyrkan i det stora palatset i Petrodvorets, utförd i monokroma toner med en subtil fawnfärgad ton på stenytan. Kompositionen fokuserar på den vitmurkade ortodoxa kyrkan, utmärkande för sina bulbous onionkupoler och korsförsedda spiror, mot en bakgrund av mogna träd och en blek himmel. I förgrunden är en bred, grusad gårdsplan full av liv, med hästdragna vagnar, ryttare till häst och grupper av fotgängare i tidsenliga kläder. Scenen är inramad av en låg mur och grindstolpar, vilket antyder en inhägnad egendom eller palatsområde. Trycket visar den karakteristiska texturen av elfenbensvågpapper, med synliga tecken på ålder som lätt missfärgning och foxing runt kanterna, vilket förstärker dess historiska autenticitet.

lang=pt
Esta litografia retrata uma vista serena da Igreja do Grande Palácio em Petrodvorets, onde a composição centraliza a estrutura ortodoxa de paredes brancas, destacada por seus bulbosos domos cebola e pináculos cruzados. O cenário é enriquecido por árvores maduras e um céu pálido, enquanto o primeiro plano revela um pátio não pavimentado animado por carruagens puxadas por cavalos, cavaleiros e grupos de pedestres vestidos com roupas da época. A cena é delimitada por um muro baixo e portões, sugerindo um terreno de palácio ou propriedade fechada, tudo impresso sobre papel de trama de marfim que exibe texturas características e sinais sutis de envelhecimento, como descoloração e manchas ao redor das bordas.

lang=ro
Această litografie înfățișează o vedere arhitecturală liniștită a Bisericii Marelui Palat din Petrodvorets, redată în tonuri monocrome cu o nuanță subtilă de fawn aplicată suprafeței de piatră. Compoziția se concentrează pe biserica ortodoxă cu ziduri albe, remarcabilă prin cupolele sale bulboase și turnurile în formă de ceapă încoronate cu cruci, așezată pe un fundal de copaci înalți și un cer pal. În prim-plan, o curte largă și neasfaltată este plină de viață, cu trăsuri trase de cai, călăreți și grupuri de pietoni îmbrăcați în haine de epocă. Scena este încadrată de un zid scund și stâlpi de poartă, sugerând o proprietate închisă sau terenuri ale palatului. Printul prezintă textura caracteristică a hârtiei de fildeș, cu semne vizibile de îmbătrânire, cum ar fi o ușoară decolorare și pete de mucegai în jurul marginilor, care îi sporesc autenticitatea istorică.

lang=fr
Cette lithographie offre une vue architecturale sereine de l'église du Grand Palais à Petrodvorets, dont les murs blancs et les dômes en forme d'oignon surmontés de croix dominent la composition. L'édifice est encadré par des arbres matures et un ciel pâle, tandis que le premier plan dépeint une cour non pavée animée par des carrosses tirés par des chevaux, des cavaliers et des piétons vêtus de costumes d'époque. L'ensemble est contenu par un mur bas et des piliers de portail, évoquant un domaine ou des jardins de palais, le tout imprimé sur un papier à trame ivoire qui montre des signes d'âge, comme une légère décoloration et des taches autour des bords, renforçant son authenticité historique.

lang=fi
Tämä litografia esittää rauhallisen arkkitehtonisen näky

13

aa7ca5fc-1458-1ae2-ec49-4704489b755c

{
  "ImageID": "aa7ca5fc-1458-1ae2-ec49-4704489b755c",
  "Title": "Susan and Child Facing each Other",
  "Author": "Mary Cassatt",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/88825",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa7ca5fc-1458-1ae2-ec49-4704489b755c/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "susan and child facing each other, etching, paper (fiber product), print, prints and drawing, mary cassatt, a work made of etching and drypoint on cream laid paper., etching and drypoint on cream laid paper, prints and drawings, women artists, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u3059\u3055\u3093\u3068\u5b50\u3069\u3082\u304c\u5411\u304d\u5408\u3046\u69d8\u5b50\u3002\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u7d19\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u7d20\u63cf\u3001\u30e1\u30a2\u30ea\u30fc\u30fb\u30ab\u30b5\u30c3\u30c8\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3068\u30c9\u30e9\u30a4\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3092\u65bd\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3068\u30c9\u30e9\u30a4\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3092\u65bd\u3057\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u7248\u753b\u3068\u30c9\u30ed\u30fc\u30dd\u30a4\u30f3\u30c8\u3001\u5973\u6027\u82b8\u8853\u5bb6\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa7ca5fc-1458-1ae2-ec49-4704489b755c",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ru",
    "tr",
    "id",
    "zh-hant",
    "ko",
    "bg",
    "cs",
    "vi",
    "it",
    "da",
    "ja",
    "sv",
    "sk",
    "ar",
    "hu",
    "fi",
    "hr",
    "uk",
    "hi",
    "de",
    "el",
    "fr",
    "sl",
    "th",
    "zh-hans",
    "ro",
    "pt"
  ]
}

lang=en
This etching and drypoint print by Mary Cassatt captures an intimate domestic scene featuring a woman and a young child seated opposite one another. The woman, positioned on the left, leans forward with her head turned toward the child, her dark hair pulled back and her face rendered with expressive, directional lines that suggest a moment of quiet conversation or instruction. The child, facing the woman, is depicted with softer, more delicate strokes, emphasizing the tenderness of their interaction. The composition is framed within a rectangular border, and the work is executed on cream laid paper, with visible signs of age and handling, including slight discoloration at the corners and faint pencil inscriptions at the bottom. The interplay of light and shadow, achieved through the artist’s use of etching and drypoint techniques, enhances the emotional depth and realism of this tender maternal moment.

lang=ru
На кремовой бумаге с видимыми признаками старения и потемнения в углах размещена гравюра с сухой иглой, изображающая интимный бытовой момент. В центре композиции, обрамленной прямоугольным бордюром, женщина с темными волосами, собранными в пучок, наклоняется вперед, чтобы поговорить с маленьким ребенком, сидящим напротив нее. Художница использовала выразительные, направленные линии для проработки лица матери и более нежные, деликатные штрихи для изображения ребенка, создавая контраст между их фигурами и подчеркивая теплоту их взаимодействия.

lang=tr
Bu etş ve kurulu nokta baskı, Mary Cassatt'ın bir kadın ve küçük bir çocuğun birbirine karşı oturduğu samimi bir ev içi sahnesini yakalıyor. Sol tarafta yer alan kadın, çocuğa doğru eğilmiş ve başını çevirmiş durumda; koyu renkli saçları geriye çekilmiş ve yüzü, sessiz bir konuşma veya öğüt verme anını çağrıştıran ifade dolu, yönlendirilmiş çizgilerle işlenmiştir. Çocuğun ise kadına baktığı tasvir edilmiş olup, daha yumuşak ve ince dokulu fırça darbeleriyle, etkileşiminin nazikliği vurgulanmıştır. Çalışma, dikdörtgen bir çerçeve içinde yer alır ve krem rengi, dokulu kağıda uygulanmıştır; kağıdın köşelerinde hafif renk değişimi ve alt kısımda görülen silik kurşun kalem yazıları gibi yaşlanma ve kullanım izleri mevcuttur. Işık ve gölge arasındaki etkileşim, sanatçının etş ve kurulu nokta tekniklerini kullanmasıyla, bu dokunaklı anne-anne anının

lang=id
Cetakan etsa dan drypoint karya Mary Cassatt ini menangkap adegan domestik yang intim, menampilkan seorang wanita dan seorang anak kecil yang duduk berhadapan. Wanita yang berada di sebelah kiri condong ke depan dengan kepala menoleh ke arah anak, rambutnya yang gelap diikat ke belakang, dan wajahnya digambarkan dengan garis-garis ekspresif yang menunjukkan momen percakapan atau instruksi yang tenang. Anak, yang menghadap wanita tersebut, digambarkan dengan goresan yang lebih lembut dan halus, menekankan kelembutan interaksi mereka. Komposisi ini dibingkai dalam batas persegi panjang dan dieksekusi di atas kertas krem, dengan tanda-tanda usia dan penanganan yang terlihat, termasuk sedikit perubahan warna di sudut dan tulisan tangan pensil yang samar di bagian bawah. Interaksi cahaya dan bayangan, yang dicapai melalui penggunaan teknik etsa dan drypoint oleh seniman, meningkatkan kedalaman emosional dan realisme dari momen maternal yang penuh kasih sayang ini.

lang=zh-hant
這幅由瑪莉·卡薩特創作的蝕刻與乾點版畫，捕捉了室內溫馨一幕：一位女子與一名幼童相對而坐。畫面左側的女子身體前傾，深色髮髻整齊，臉部以方向性強烈的線條刻畫，彷彿正與孩子進行著靜謐的對話或指導；而右側的孩童則以較為柔和、細膩的筆觸呈現，突顯了兩人間親密的互動。作品被框限在一個長方形邊框內，印製於米白色的紋理紙張上，紙張邊緣可見歲月留下的微黃斑駁與輕微磨損，底部亦留有淡淡的鉛筆簽註。透過蝕刻與乾點技法所營造的光影對比，藝術家成功賦予了這幅作品深刻的情感張力與寫實感，將母愛與關懷的瞬間定格於紙上。

lang=ko
이 에칭과 드라이포인트 판화는 한 여성과 어린 아이가 서로 마주 앉아 있는 친밀한 가정의 장면을 포착하고 있습니다. 왼쪽에 위치한 여성은 아이를 향해 몸을 숙이고 있으며, 뒤로 묶은 어두운 머리카락과 대화나 지시를 주고받는 순간을 암시하는 표현적이고 방향성 있는 선으로 얼굴이 묘사되어 있습니다. 아이는 여성을 향해 앉아 있으며, 더 부드럽고 섬세한 붓터치로 그어져 있어 두 사람 사이의 애정 어린 상호작용을 강조합니다. 이 작품은 직사각형 테두리 안에 배치되어 있으며, 노란색의 레이아웃 종이 위에 제작되었고, 모서리의 약간의 변색과 하단에 희미한 연필 필사 등 노화와 손질 흔적이 보입니다.

lang=bg
Това гравирано и сухоедно произведение на Мери Касат изобра

14

aa7f7455-b013-beb6-9ec8-9906e9d0c297

{
  "ImageID": "aa7f7455-b013-beb6-9ec8-9906e9d0c297",
  "Title": "Candelabra",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/50625",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa7f7455-b013-beb6-9ec8-9906e9d0c297/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "candelabra, candleholder - candlestick, glass, candleholder, european decorative arts, a work made of glass with red flashing., glass with red flashing, applied arts of europe, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30ed\u30a6\u30bd\u30af\u3001\u30ed\u30a6\u30bd\u30af\u30db\u30eb\u30c0\u30fc - \u30ed\u30a6\u30bd\u30af\u3001\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u30ed\u30a6\u30bd\u30af\u30db\u30eb\u30c0\u30fc\u3001\u30e8\u30fc\u30ed\u30c3\u30d1\u306e\u88c5\u98fe\u7f8e\u8853\u3001\u8d64\u3044\u5149\u3092\u4ed8\u3051\u305f\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u8d64\u3044\u5149\u3092\u4ed8\u3051\u305f\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u30e8\u30fc\u30ed\u30c3\u30d1\u306e\u5fdc\u7528\u7f8e\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa7f7455-b013-beb6-9ec8-9906e9d0c297",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "fr",
    "bg",
    "uk",
    "ja",
    "th",
    "zh-hans",
    "id",
    "hr",
    "ar",
    "hu",
    "vi",
    "ro",
    "sk",
    "el",
    "fi",
    "it",
    "zh-hant",
    "de",
    "tr",
    "ko",
    "pt",
    "sv",
    "da",
    "ru",
    "sl",
    "hi",
    "cs"
  ]
}

lang=en
This elegant candelabra is crafted from clear glass with striking red accents, showcasing the refined craftsmanship of European decorative arts. The piece features a central red column that rises through a series of clear, faceted glass elements, each adorned with delicate, bulbous details that catch the light. Suspended from a scalloped red rim at the top are eight clear glass pendants, each terminating in a pointed, diamond-like shape that adds a sense of movement and sophistication. The base mirrors the top with a similar scalloped design, grounding the structure in a rich red hue. The interplay of the clear and red glass creates a visually captivating effect, highlighting the intricate details and the skillful application of color and form. This candelabra exemplifies the beauty and complexity of glasswork in European decorative arts, making it a stunning example of applied art.

lang=fr
Ce candélabre élégant est sculpté dans un verre transparent aux accents rouges saisissants, illustrant la maîtrise raffinée des arts décoratifs européens. La pièce se distingue par une colonne centrale rouge qui s'élève à travers une série d'éléments en verre clair et facettes, chacun orné de détails bulbous délicats qui captent la lumière. Suspendus à un rebord rouge festonné en haut, huit pendants en verre clair terminent par une forme pointue, rappelant un diamant, ajoutant ainsi une sensation de mouvement et de sophistication. La base reflète le haut avec un design similaire festonné, ancrant la structure dans une teinte rouge riche. L'interaction entre le verre clair et rouge crée un effet visuellement captivant, mettant en valeur les détails intricés et l'application habile de la couleur et de la forme.

lang=bg
Този елегантен свещник е изработен от прозрачно стъкло с ярки червени акценти, демонстрирайки изисканото майсторство на европейските декоративни изкуства. Централната червена колона се извисява през серия от прозрачни, фасетирани стъклени елементи, всеки от които е украсен с деликатни, издути детайли, които улавят светлината. От червения, назъбен ръб в горната част висят осем прозрачни стъклени висулки, всяка завършваща с остра, диамантена форма, която добавя усещане за движение и изтънченост. Основата отразява горната част с подобен назъбен дизайн, заземявайки структурата в богат червен цвят. Взаимодействието между прозрачното и червеното стъкло създава визуално завладяващ ефект, подчертавайки интригуващите детайли и умелото приложение на цвят и форма. Този свещник е зашеметяващ пример за красотата и сложността на стъклените изделия в европейските декоративни изкуства.

lang=uk
Цей вишуканий канделябр виготовлений із прозорого скла з виразними червоними акцентами, демонструючи високу майстерність європейського декоративного мистецтва. Центральна червона колона піднімається через ряд прозорих гранованих скляних елементів, кожен з яких прикрашений ніжними, бульбашкоподібними деталями, що заломлюють світло. Вісім прозорих скляних підвісок, що звисають із зазубреного червоного краю зверху, закінчуються гострими, діамантоподібними формами, додаючи динаміки та витонченості. Основа повторює верхню частину з подібним зазубреним дизайном, закріплюючи структуру в насиченому червоному кольорі. Гра контрастних кольорів прозорого та червоного скла створює захоплюючий візуальний ефект, підкреслюючи складність деталей та майстерне поєднання кольору та форми. Цей канделябр є чудовим прикладом краси та складності склодувного мистецтва в європейському декоративному мистецтві.

lang=ja
このエレガントな燭台は、透明なガラスに鮮やかな赤色のアクセントを施すことで、ヨーロッパの装飾芸術の洗練された工芸技術を象徴しています。中央の赤い円柱が、光を捉える繊細な球状の装飾を備えた透明なファセットガラス要素を貫いて立ち、その上部の波状の赤い縁から吊り下げられた8つの透明なガラスペンダントは、ダイヤモンドのような尖った形状で動きと洗練された美しさを加えています。下部の台座も上部と同様の波状のデザインを備え、豊かな赤色で構造を安定させており、透明ガラスと赤ガラスの相互作用が視覚的に魅力的な効果を生み出し、複雑なディテールと色彩・形態の巧みな適用を際立たせています。

lang=th
งานประติมากรรมแก้วรูปเทียนตั้งที่หรูหราชิ้นนี้ สร้างขึ้นจากแก้วใสที่ตัดแต่งอย่างประณีต ผสมผสานกับสีแดงที่โดดเด่นอย่างสง่างาม โครงสร้างประกอบด้วยเสาแก้วสีแดงตรงกลา

15

aa837063-fcfa-d2b0-3b6f-53249275d1f6

{
  "ImageID": "aa837063-fcfa-d2b0-3b6f-53249275d1f6",
  "Title": "Jousting Lance with Vamplate",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/116619",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa837063-fcfa-d2b0-3b6f-53249275d1f6/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "jousting lance with vamplate, edged weapon-staff, arms, arms and armor, a work made of steel and wood (linden)., steel and wood (linden), applied arts of europe, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30e9\u30f3\u30b9\u306b\u5438\u76e4\u3001\u7e01\u53d6\u308a\u306e\u6b66\u5668\u3001\u8155\u3001\u8155\u3001\u93a7\u3001\u9244\u3068\u6728\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1(\u30ea\u30f3\u30c7\u30f3)\u3001\u92fc\u3068\u6728(\u30ea\u30f3\u30c7\u30f3)\u3001\u30e8\u30fc\u30ed\u30c3\u30d1\u306e\u5fdc\u7528\u82b8\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa837063-fcfa-d2b0-3b6f-53249275d1f6",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ro",
    "fi",
    "zh-hans",
    "da",
    "uk",
    "id",
    "ru",
    "fr",
    "de",
    "sv",
    "pt",
    "ar",
    "it",
    "hu",
    "vi",
    "bg",
    "tr",
    "ko",
    "zh-hant",
    "el",
    "cs",
    "sl",
    "ja",
    "hi",
    "hr",
    "sk",
    "th"
  ]
}

lang=en
This image presents a close-up view of a circular metal vamplate, a protective shield designed to cover the forearm of a jousting lance. Crafted from steel, the object features a smooth, slightly concave surface that reflects light, revealing a subtle texture and signs of age. A series of rivets are meticulously arranged along the outer rim, securing the metal plate to an unseen wooden staff, likely made of linden wood as indicated by the source information. The central hole allows the lance shaft to pass through, while the sturdy construction suggests its role in medieval combat or ceremonial displays. The piece exemplifies the functional yet refined craftsmanship of European applied arts, combining durability with a sleek, protective design.

lang=ro
Această imagine prezintă o vedere de aproape a unei vamplate circulare din metal, un scut protector conceput pentru a acoperi partea din față a unei lănci de turnir. Fabricată din oțel, obiectul are o suprafață netedă, ușor concavă, care reflectă lumina, dezvăluind o textură subtilă și semne de uzură. O serie de nituri sunt aranjate meticulos de-a lungul marginii exterioare, fixând placa metalică de un baston de lemn invizibil, probabil din lemn de tei, conform informațiilor sursă. Orificiul central permite trecerea tijei lăncii, în timp ce construcția robustă sugerează rolul său în luptele medievale sau în prezentări ceremoniale. Piesa exemplifică măiestria funcțională și rafinată a artelor aplicate europene, combinând durabilitatea cu un design protector și elegant.

lang=fi
Tämä kuva esittää lähikatsauksen pyöreään metalliseen vampplaattiin, joka on suojaava kilpi, suunniteltu peittämään turnajaisten keihään kyynärvarren. Teräksestä valmistettu esine on sileä ja hieman kupera, ja sen pinta heijastaa valoa, paljastaen hienovaraisen tekstuurin ja iän merkkejä. Rivit on huolellisesti järjestetty ulkoreunaa pitkin, kiinnittäen metallilevyn näkymättömään puiseen varteen, joka on todennäköisesti tehty pähkinäpuusta lähdetiedon perusteella. Keskusreikä mahdollistaa keihään varren läpikulun, kun taas vankka rakenne viittaa sen rooliin keskiaikaisessa taistelussa tai seremoniallisissa esityksissä. Kappale edustaa eurooppalaisen sovelletun taiteen toimivaa mutta hienostunutta käsityötä, yhdistämällä kestävyyden ja tyylikkään suojaavan muotoilun.

lang=zh-hans
这是一件用于中世纪骑士长矛比武的护臂板特写，由钢制成，呈现出光滑且略带凹陷的银灰色金属质感。其表面因岁月侵蚀而显露出斑驳的痕迹，边缘整齐地排列着一圈铆钉，用于将其固定在长矛杆上。中央的圆形孔洞设计精巧，既保证了结构的稳固性，又让长矛杆能够顺畅穿过，整体展现了欧洲应用艺术中实用与美学并重的精湛工艺。

lang=da
Dette billede viser en detaljeret nærbillede af en cirkulær metalvamplate, en beskyttende skærm designet til at dække underarmen på en turneringslanse. Fremstillet i stål, har objektet en glat, let konkav overflade, der reflekterer lys og afslører en subtil tekstur samt tegn på alder. En række nitter er omhyggeligt arrangeret langs den ydre kant, hvilket sikrer metalpladen til en usynlig træstav, sandsynligvis lavet af lindetræ, som angivet i kildedata. Det centrale hul gør det muligt for lansestaven at passere igennem, mens den robuste konstruktion antyder dens rolle i middelalderlig kamp eller ceremonielle opvisninger. Stykket er et eksempel på den funktionelle og raffinerede håndværk i europæisk anvendt kunst, der kombinerer holdbarhed med et slankt, beskyttende design.

lang=uk
Цей металевий вамплат, захисний щиток для передпліччя турнірного спису, демонструє ближній вигляд круглої сталевої пластини. Його гладка, трохи увігнута поверхня відбиває світло, виявляючи тонку текстуру та сліди зносу, що свідчать про вік. По периметру розташовані ретельно розміщені заклепки, які кріплять металеву пластину до невидимого дерев'яного держака, ймовірно, з липи, як зазначено в джерелі. Центральний отвір дозволяє спису проходити крізь нього, а міцна конструкція підкреслює його роль у середньовічних боях або церемоніальних виставах. Цей предмет є прикладом функціональної та витонченої майстерності європейського прикладного мистецтва, поєднуючи міцність із елегантним захисним ди

16

aa8838bc-7187-8dfd-db4e-90e4ef6f5451

{
  "ImageID": "aa8838bc-7187-8dfd-db4e-90e4ef6f5451",
  "Title": "The Firing Squad, plate twelve from The Miseries of War",
  "Author": "Jacques Callot",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/23115",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa8838bc-7187-8dfd-db4e-90e4ef6f5451/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "the firing squad, plate twelve from the miseries of war, etching, paper (fiber product), print, prints and drawing, jacques callot, a work made of etching on paper., etching on paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u767a\u706b\u90e8\u968a\u3001\u7b2c12\u30d7\u30ec\u30fc\u30c8\u3001\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u30da\u30fc\u30d1\u30fc(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u5370\u5237\u3001\u5370\u5237\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30b8\u30e3\u30c3\u30af\u30fb\u30ab\u30ed\u3001\u7d19\u306e\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u7d19\u306e\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u7248\u753b\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa8838bc-7187-8dfd-db4e-90e4ef6f5451",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "bg",
    "ja",
    "da",
    "ar",
    "tr",
    "it",
    "id",
    "ro",
    "zh-hant",
    "hr",
    "hi",
    "ru",
    "ko",
    "uk",
    "el",
    "cs",
    "sv",
    "hu",
    "zh-hans",
    "fr",
    "th",
    "de",
    "pt",
    "sl",
    "fi",
    "sk",
    "vi"
  ]
}

lang=en
This etching by Jacques Callot, titled *The Firing Squad* and identified as plate twelve from the series *The Miseries of War*, depicts a grim military execution scene rendered with stark precision. The composition is divided into three distinct zones: on the left, soldiers in uniform march forward with muskets, while on the right, a group of civilians—some bound, others seated—await their fate. In the center, a lone dog wanders across the barren ground, adding a haunting sense of isolation amidst the violence. Smoke rises in the background near a fortified wall, suggesting ongoing conflict. The work is executed in fine black lines on aged paper, characteristic of 17th-century printmaking techniques, and conveys the brutality of war through its unflinching realism and emotional weight.

lang=bg
Една отпечатък от Жак Кало, озаглавен *The Firing Squad*, е дванадесета плоча от поредицата *The Miseries of War*. Картината изобразява мрачна военна екзекуция, представена с изключителна прецизност. Композицията е разделена на три зони: отляво войници в униформи маршируват с мускети, докато отдясно група цивилни – някои завързани, други седнали – очакват съдбата си. В центъра самотно куче се скита по пустата земя, добавяйки усещане за изолация сред насилието. В далечината дим се издига близо до укрепена стена, намеквайки за продължаващ конфликт. Произведението е изпълнено с фини черни линии върху стар хартия, характерни за техниките на печатане през 17-ти век, и предава бруталността на войната чрез безкомпромисен реализъм и емоционална тежест.

lang=ja
ジャック・カロの版画『処刑の列』は、シリーズ『戦争の苦難』の第12枚として知られ、17世紀の版画技術の精緻さを示す作品です。画面は左側から右側へと視線が流れ、左端では銃を構えた兵士たちが整列して進み、右端では縛られた者や座る市民たちが処刑を待つ様子が描かれています。中央には孤独な犬が歩み、背景には要塞の壁と立ち上る煙が戦争の惨禍を象徴しており、黒い線画による力強い表現が戦争の残酷さと悲劇的な重みを浮き彫りにしています。

lang=da
Dette træsnit af Jacques Callot, med titlen *Skydningen* og nummeret tolv i serien *Krigens Elendighed*, skildrer en dyster militærhenrettelsesscene med skarp præcision. Kompositionen er opdelt i tre zoner: til venstre marcherer soldater i uniform frem med musketter, mens en gruppe civile til højre – nogle bundne, andre siddende – venter på deres skæbne. I midten vandrer en ensom hund hen over det golde underlag, hvilket tilføjer en uhyggelig følelse af isolation midt i volden. Røg stiger op i baggrunden nær en befæstet mur, hvilket antyder en fortsat konflikt. Værket er udført i fine sorte linjer på gammelt papir, karakteristisk for 1700-tallets trykketeknikker, og formidler krigens brutalitet gennem sin uforsonlige realisme og emotionelle tyngde.

lang=ar
تُظهر هذه اللوحة المنقوشة مشهداً عسكرياً قاتماً ومفصلاً بدقة صارمة، حيث يقسم التكوين المشهد إلى ثلاثة أجزاء رئيسية: على اليسار، يتقدم جنود يرتدون الزي الرسمي مسلحين ببنادق، بينما على اليمين، ينتظر مجموعة من المدنيين، بعضهم مقيد وبعضهم جالس، مصيرهم المحتوم. في وسط المشهد، يتجول كلب وحيد عبر أرضية عارية، مما يضفي إحساساً مؤرقاً بالعزلة وسط عنف الصراع، بينما ترتفع الدخان في الخلفية بالقرب من جدار محصن، مما يوحي باستمرار القتال. تم تنفيذ العمل بخطوط سوداء دقيقة على ورق متقدم بالعمر، وهو ما يميز تقنيات الطباعة في القرن السابع عشر، وينقل وحشية الحرب من خلال واقعه غير المرن ووزنه العاطفي.

lang=tr
Jacques Callot'un *Savaşın Acıları* serisinin on ikinci plakası olan *Ateşli Sıra* adlı bu gravürde, savaşın acımasızlığı, keskin çizgilerle ve soğukkanlı bir gerçekçilikle betimlenmektedir. Kompozisyon, soldan sağa doğru ilerleyen askeri bir yürüyüş, ortada yalnızca bir köpeğin gezdiği çorak bir alan ve sağda bekleyen sivil bir grupla üç bölüme ayrılmıştır; arka planda yükselen duman ve kale duvarları ise çatışmanın devam ettiğini ima eder. Eski kağıt üzerinde işlenmiş ince siyah çizgiler, 17. yüzyıl basım tekniklerinin karakteristik özelliklerini taşıyarak, izleyiciye hem görsel bir şiddet hem de derin bir duygusal ağırlık sunmaktadır.

lang=it
Questa incisione di Jacques Callot, intitolata *La Fucilazione* e identificata come la dodicesca tavola della serie *Le Miserie della Guerra*, raffigura una scena di esecuzione mil

17

aa903810-57aa-d4d7-94f0-cc20db679a76

{
  "ImageID": "aa903810-57aa-d4d7-94f0-cc20db679a76",
  "Title": "Salt",
  "Author": "William Homes, Sr.",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/58069",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa903810-57aa-d4d7-94f0-cc20db679a76/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "salt, silver, american decorative arts, american arts, decorative arts, william homes, sr., a work made of silver., metalwork, arts of the americas, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u5869\u3001\u9280\u3001\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u306e\u88c5\u98fe\u82b8\u8853\u3001\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u306e\u82b8\u8853\u3001\u88c5\u98fe\u82b8\u8853\u3001\u30a6\u30a3\u30ea\u30a2\u30e0\u306e\u5bb6\u3001SR.\u3001\u9280\u3067\u3067\u304d\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u91d1\u5c5e\u7d30\u5de5\u3001\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u306e\u82b8\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa903810-57aa-d4d7-94f0-cc20db679a76",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "cs",
    "de",
    "sl",
    "sv",
    "ar",
    "hi",
    "sk",
    "fi",
    "zh-hans",
    "uk",
    "bg",
    "pt",
    "hr",
    "ru",
    "zh-hant",
    "ko",
    "id",
    "ro",
    "vi",
    "da",
    "ja",
    "fr",
    "it",
    "th",
    "hu",
    "tr",
    "el"
  ]
}

lang=en
This elegant silver salt cellar, attributed to the American silversmith William H. Smith, stands as a testament to refined craftsmanship in American decorative arts. The vessel features a shallow, circular bowl with a polished, reflective surface that gleams under the studio lighting, revealing subtle signs of age and use. It is supported by three distinctive, curved feet that taper to flat pads, providing a stable and graceful base. The rim is defined by a simple, raised molding that adds a touch of structural elegance to the otherwise smooth form. The piece exemplifies the high-quality metalwork characteristic of early American silver, combining functional utility with aesthetic appeal.

lang=cs
Tento elegantní stříbrný slánka, připisovaný americkému stříbrníkovi Williamu H. Smithovi, je ukázkou dokonalého řemeslného zpracování v oblasti amerického dekorativního umění. Nádoba má mělkou, kruhovou mističku s leštěným, odrazivým povrchem, který se třpytí ve světle studia a odhaluje jemné známky stáří a používání. Je podepřena třemi výraznými, zakřivenými nožkami, které se zužují do plochých podložek, což zajišťuje stabilní a půvabný podstavec. Okraj je ohraničen jednoduchým, zvýšeným lemem, který dodává strukturovanou eleganci jinak hladkému tvaru. Dílo představuje vysoce kvalitní kovodělnou práci charakteristickou pro rané americké stříbro, spojující funkční užitkovost s estetickým půvabem.

lang=de
Dieser elegante Silber-Salzschale, der dem amerikanischen Silberschmied William H. Smith zugeschrieben wird, steht als Zeugnis für verfeinertes handwerkliches Können in der amerikanischen Dekorationskunst. Das Gefäß besitzt eine flache, kreisrunde Schale mit einer polierten, reflektierenden Oberfläche, die unter der Studio-Beleuchtung glänzt und subtile Anzeichen von Alter und Gebrauch offenbart. Es wird von drei charakteristischen, geschwungenen Füßen getragen, die sich zu flachen Auflagen verjüngen und so eine stabile sowie anmutige Basis bilden. Der Rand ist durch eine einfache, aufgeworfene Verkleidung definiert, die dem ansonsten glatten Form einen Hauch von struktureller Eleganz verleiht. Das Stück verkörpert die hochwertige Metallarbeit, die für das frühe amerikanische Silber typisch ist und funktionale Nützlichkeit mit ästhetischem Reiz verbindet.

lang=sl
Ta elegantna srebrna solnica, pripisana ameriškemu srebrarju Williamu H. Smithu, je odličen primer prefinjenega rokodelstva v ameriškem dekorativnem oblikovanju. Posoda ima plitev, okrogel krožnik s polirano, odsevno površino, ki pod studijskim osvetljenjem zasije in razkriva subtilne znake starosti in uporabe. Podpirajo jo tri značilne, ukrivljene noge, ki se zožijo v ravne blazinice, kar zagotavlja stabilno in elegantno podlago. Rob je opredeljen z enostavnim, dvignjenim profilom, ki dodaja strukturno eleganco sicer gladki obliki. Delo predstavlja visokokakovostno kovinsko obdelavo značilno za zgodnje ameriško srebro, ki združuje funkcionalno uporabnost z estetskim videzom.

lang=sv
Denna eleganta silverbordsaltskål, tillskriven den amerikanske silversmeden William H. Smith, är ett mästerverk inom amerikansk dekorativ konst. Skålen har en grund, cirkulär skål med en polerad, reflekterande yta som glänser under studioljuset och visar subtila tecken på ålder och användning. Den vilar på tre distinkta, böjda fötter som smalnar av till platta kuddar, vilket ger en stabil och graciös bas. Randen är omgiven av en enkel, upphöjd list som tillför en känsla av strukturell elegans till den annars släta formen. Skålen är ett utmärkt exempel på högkvalitativ metallbearbetning i tidig amerikansk silver, där funktionell användbarhet kombineras med estetisk skönhet.

lang=ar
يُظهر هذا القدر الفضي الأنيق، الذي يُنسب إلى صانع الفضة الأمريكي ويليام هـ. سميث، إتقاناً رفيعاً في فنون الزخرفة الأمريكية، حيث يتكون من وعاء دائري ضحل بسطح مصقول يعكس الضوء بلمعان واضح، ويكشف عن آثار خفيفة للزمن والاستخدام. يرتكز القدر على ثلاثة أقدام منحنية مميزة تتaper إلى قواعد مسطحة، مما يمنحه استقرار

18

aa97246b-aedd-f655-ab12-413ea91819f4

{
  "ImageID": "aa97246b-aedd-f655-ab12-413ea91819f4",
  "Title": "Le Lever de la Mari\u00e9e",
  "Author": "Philippe Triere",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/15101",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa97246b-aedd-f655-ab12-413ea91819f4/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "le lever de la mari\u00e9e, etching, paper (fiber product), print, prints and drawing, philippe triere, a work made of etching and engraving in black on ivory wove paper., etching and engraving in black on ivory wove paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30ec\u30d0\u30fc\u30fb\u30c9\u30a5\u30fb\u30e9\u30fb\u30de\u30ea\u30a8\u3001\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u30da\u30fc\u30d1\u30fc(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30d5\u30a3\u30ea\u30c3\u30d7\u30c8\u30ea\u30a8\u30fc\u30eb\u3001\u8c61\u7259\u7e54\u308a\u7d19\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3068\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u8c61\u7259\u7e54\u308a\u7d19\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3068\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3001\u7248\u753b\u3068\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa97246b-aedd-f655-ab12-413ea91819f4",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "da",
    "hi",
    "bg",
    "vi",
    "zh-hant",
    "ar",
    "tr",
    "fi",
    "hr",
    "zh-hans",
    "ko",
    "sl",
    "id",
    "ja",
    "ro",
    "ru",
    "de",
    "pt",
    "sk",
    "uk",
    "fr",
    "it",
    "cs",
    "hu",
    "el",
    "th",
    "sv"
  ]
}

lang=en
This etching and engraving by Philippe Trière, titled *The Rising of the Bride*, depicts a lavishly appointed interior scene rendered in fine black lines on ivory wove paper. The composition centers on a group of elegantly dressed figures gathered around a seated woman, likely the bride, who is attended to by others in a moment of intimate ceremony. Ornate architectural details, including draped curtains, gilded moldings, and a ceiling adorned with cherubs, frame the gathering, while a small dog rests near the central figure, adding a touch of domestic warmth. The meticulous cross-hatching and delicate shading reveal the artist’s mastery of light and texture, capturing both the opulence of the setting and the quiet intimacy of the occasion.

lang=da
Dette træsnit og denne gravure af Philippe Trière, med titlen *Bruden stiger*, viser en overdådigt indrettet interiørscene, udført i fine sorte linjer på elfenbensvævspapir. Kompositionen fokuserer på en gruppe elegant klædte figurer, der samles omkring en siddende kvinde, sandsynligvis bruden, som bliver passet af andre i et øjeblik af intim ceremoni. Ornamenterede arkitektoniske detaljer, herunder draperede gardiner, forgyldte lister og et loft prydet med putti, omkranser forsamlingen, mens en lille hund hviler tæt på den centrale figur og tilføjer en smule hjemlig varme. Den omhyggelige krydsskravering og den delikate skyggeleg viser kunstnerens mesterskab i lys og tekstur, der både fanger det overdådige miljø og den stille intimitet af begivenheden.

lang=hi
यह चित्रकला, जो फिलिप ट्रियरे द्वारा बनाई गई है, एक अत्यंत शानदार और सजावटी कमरे का दृश्य प्रस्तुत करती है, जिसमें काले रंग की पतली रेखाओं का उपयोग करके विस्तृत विवरण बनाए गए हैं। केंद्र में एक महिला, जो शादीशुदा महिला हो सकती है, बैठी हुई है और उसे अन्य लोग घेरे हुए हैं, जबकि एक छोटा कुत्ता उसके पास विश्राम कर रहा है, जो दृश्य को एक घरेलू और निजी माहौल प्रदान करता है। कमरे की दीवारों पर जटिल सजावट, लटके हुए पर्दे, और छत पर चित्रित छोटे बच्चे (चरुब) दिखाई देते हैं, जो इस दृश्य को एक ऐतिहासिक और राजसी वातावरण प्रदान करते हैं।

lang=bg
Това гравирано произведение на Филип Триер, озаглавено *„Въздигането на булката“*, представя изискана интериорна сцена, изпълнена с фини черни линии върху кремав хартиен лист. Композицията е фокусирана върху група елегантно облечени фигури, събрани около седнала жена, вероятно булката, която е обгрижвана от други в момент на интимна церемония. Богато украсени архитектурни елементи, включително драпирани завеси, позлатени корнизи и таван, украсен с ангелчета, рамкират събитието, докато малко куче, разположено до централната фигура, добавя нотка на домашен уют. Прецизната мрежеста техника и деликатното засенчване разкриват майсторството на художника в предаването на светлина и текстура, улавяйки както разкоша на обстановката, така и тихия интимен момент.

lang=vi
Bức khắc in khắc này của Philippe Trière, mang tựa đề *Sự Thức Dậy Của Cô Dâu*, khắc họa một khung cảnh nội thất xa hoa với những đường nét đen tuyền tinh tế trên nền giấy dệt màu ngà. Trung tâm của bố cục là một nhóm nhân vật ăn mặc sang trọng đang tụ tập quanh một người phụ nữ ngồi, có lẽ là cô dâu, trong một khoảnh khắc nghi lễ thân mật. Các chi tiết kiến trúc cầu kỳ, bao gồm rèm drap, hoa văn mạ vàng và trần nhà trang trí bởi những thiên thần nhỏ, bao quanh cuộc tụ họp, trong khi một chú chó nhỏ nằm nghỉ gần nhân vật trung tâm, thêm vào chút ấm áp của đời sống gia đình. Kỹ thuật in khắc chéo và tô bóng tinh tế của tác phẩm thể hiện sự thành thạo của nghệ sĩ trong việc nắm bắt ánh sáng và kết cấu, ghi lại cả sự xa hoa của không gian lẫn sự thân mật tĩnh lặng của dịp lễ.

lang=zh-hant
這幅由菲利普·特里耶（Philippe Trière）創作的銅版畫與蝕刻畫《新娘的起身》，以極具細節的黑色線條刻畫於象牙色織紋紙上，呈現出一個奢華華麗的室內場景。畫面中心圍繞著一位端坐的女性，推測為新娘，她正被眾人細心照料，展現出一個充滿親密儀式感的時刻。背景中精緻的建築細節，如垂掛的窗簾、金色的裝飾線以及佈滿天使的天花板，構成了這一場面的框架，而一隻小狗靜靜地臥在中央人物身旁，為畫面增添了一絲家庭的溫馨。藝術家運用精細的交叉排線與輕柔的陰影處理，展現了對光影與質感的精湛掌握，既捕捉了場景的富麗堂皇，也傳達了這一刻的寧靜與私密。

lang=ar
تُظهر هذه اللوحة المنقوشة، التي صاغها فيليب تريير، مشهداً داخلياً فاخراً

19

aa9d3ffc-0bb9-4f42-1718-9c513b575fc4

{
  "ImageID": "aa9d3ffc-0bb9-4f42-1718-9c513b575fc4",
  "Title": "St.-Jean-Pied-de-Port",
  "Author": "Odilon Redon",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/79249",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa9d3ffc-0bb9-4f42-1718-9c513b575fc4/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "st.-jean-pied-de-port, etching, paper (fiber product), print, prints and drawing, paper, ink, odilon redon, a work made of etching on mounted cream china paper., etching on mounted cream china paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30bb\u30f3\u30c8\u30fb\u30b8\u30e7\u30f3\u30fb\u30d4\u30fc\u30c9\u30fb\u30c9\u30a5\u30fb\u30dd\u30fc\u30c8\u3001\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u30da\u30fc\u30d1\u30fc(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u5370\u5237\u3001\u5370\u5237\u3001\u88fd\u56f3\u3001\u7d19\u3001\u30a4\u30f3\u30af\u3001\u30aa\u30c7\u30a3\u30ed\u30f3\u30fb\u30ec\u30c9\u30f3\u3001\u30de\u30a6\u30f3\u30c8\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30c1\u30e3\u30a4\u30ca\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u30de\u30a6\u30f3\u30c8\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30c1\u30e3\u30a4\u30ca\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u30a8\u30c3\u30c1\u30f3\u30b0\u3001\u30d7\u30ea\u30f3\u30c8\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa9d3ffc-0bb9-4f42-1718-9c513b575fc4",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "pt",
    "de",
    "zh-hant",
    "it",
    "cs",
    "ro",
    "da",
    "el",
    "ja",
    "sk",
    "ko",
    "sl",
    "vi",
    "zh-hans",
    "hr",
    "ar",
    "bg",
    "fi",
    "ru",
    "hu",
    "hi",
    "id",
    "uk",
    "tr",
    "th",
    "sv",
    "fr"
  ]
}

lang=en
This etching by Odilon Redon depicts the historic French town of Saint-Jean-Pied-de-Port, rendered with meticulous attention to architectural detail and atmospheric depth. The composition centers on a stone bridge spanning a gently flowing river, flanked by tightly clustered buildings with textured facades and small windows that suggest a lived-in, medieval village. A prominent church spire rises on the left, anchoring the scene with vertical contrast against the horizontal lines of the rooftops and water. The artist’s use of fine cross-hatching and stippling creates a rich tonal range, capturing the play of light and shadow across the stone surfaces and rippling water. Mounted on cream-colored paper, the print exhibits the delicate precision characteristic of Redon’s graphic work, evoking a quiet, timeless mood through its restrained palette and intricate linework.

lang=pt
Esta gravura em aguaforte de Odilon Redon retrata a histórica cidade francesa de Saint-Jean-Pied-de-Port, capturando a atmosfera de uma vila medieval com uma precisão meticulosa nos detalhes arquitetônicos. A composição é dominada por uma ponte de pedra que atravessa um rio calmo, flanqueada por edifícios de fachadas texturizadas e janelas pequenas que sugerem uma vida cotidiana densa. Uma torre de igreja proeminente ergue-se à esquerda, criando um contraste vertical marcante contra as linhas horizontais dos telhados e da água, enquanto a técnica de hachuras cruzadas e pontilhismo do artista gera uma rica gama de tons que define a luz e a sombra sobre as superfícies de pedra e a água ondulante.

lang=de
Diese Radierung von Odilon Redon zeigt die historische französische Stadt Saint-Jean-Pied-de-Port und fängt die architektonische Präzision sowie die atmosphärische Tiefe des Ortes ein. Im Zentrum der Komposition steht eine steinerne Brücke, die einen sanft fließenden Fluss überspannt und von eng aneinandergereihten Gebäuden mit texturierten Fassaden und kleinen Fenstern flankiert wird, die einen bewohnten, mittelalterlichen Dorfkern andeuten. Ein markanter Kirchturm erhebt sich links und bildet durch seine vertikale Linie einen Kontrast zu den horizontalen Dachlinien und dem Wasser, während feine Kreuzschraffuren und Punktierungen einen reichen Tonwertbereich erzeugen, der das Spiel von Licht und Schatten auf den Steinflächen und dem wellenden Wasser einfängt. Auf cremefarbenem Papier montiert, offenbart das Druckwerk die zarte Präzision, die für Redons graphische Arbeiten charakteristisch ist, und evoziert durch sein zurückhaltendes Farbschema und seine komplexe Linienführung eine stille, zeitlose Stimmung.

lang=zh-hant
這幅由奧迪隆·雷東創作的蝕刻畫作，以精細的線條刻畫了法國聖讓皮德德波特鎮的歷史風貌。畫面中央是一座橫跨河面的石橋，兩側緊密排列著具有質樸紋理的建築，其錯落有致的屋頂與小窗戶營造出中世紀村落的氛圍。左側聳立著一座教堂尖塔，與水平延伸的屋頂線條形成垂直對比，而藝術家運用交錯的陰影與點狀技法，細膩地捕捉了光線在石牆與流水間交織的層次感。整幅作品以米色紙張為底，透過沉穩的色調與繁複的刻線，呈現出一種寧靜而永恆的意境。

lang=it
Questa incisione di Odilon Redon raffigura la storica città francese di Saint-Jean-Pied-de-Port, caratterizzata da un'attenzione meticolosa ai dettagli architettonici e alla profondità atmosferica. La composizione è dominata da un ponte in pietra che attraversa un fiume placido, fiancheggiato da edifici strettamente raggruppati con facciate testurizzate e piccole finestre che evocano l'atmosfera di un villaggio medievale abitato. Una torre campanaria spicca sulla sinistra, fornendo un contrasto verticale alle linee orizzontali dei tetti e dell'acqua, mentre la tecnica del tratteggio incrociato e del puntinismo dell'artista genera una ricca gamma tonale che cattura il gioco di luci e ombre sulle superfici di pietra e sull'acqua increspata. Montata su carta color crema, l'opera mostra la precisione delicata tipica del lavoro grafico di Redon, evocando un'atmosfera silenziosa e atemporale attraverso la sua palette contenuta e l'incisiva precisione del disegno.

lang=cs
Tato rytina Odilona Rédona zachycuje historické francouzské městečko Saint-Jean-Pied-de-Port s důrazem na architektonické detaily a atmosféru. Kompozice je 

20

aaa1d5d9-ae58-ebc6-9dfe-72f635075965

{
  "ImageID": "aaa1d5d9-ae58-ebc6-9dfe-72f635075965",
  "Title": "The Baptism of Christ, from Landscapes with Old and New Testament Scenes and Hunting Scenes",
  "Author": "Adriaen Collaert",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/229128",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aaa1d5d9-ae58-ebc6-9dfe-72f635075965/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "the baptism of christ, from landscapes with old and new testament scenes and hunting scenes, engraving, paper (fiber product), paper, print, prints and drawing, adriaen collaert, a work made of engraving in black on cream laid paper, laid down on cream laid paper., engraving in black on cream laid paper, laid down on cream laid paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30ad\u30ea\u30b9\u30c8\u306e\u6d17\u793c \u30aa\u30fc\u30eb\u30c9\u30fb\u30a2\u30f3\u30c9\u30fb\u30cb\u30e5\u30fc\u30fb\u30c6\u30b9\u30bf\u30e1\u30f3\u30c8\u306e\u5834\u9762\u3068\u72e9\u731f\u5834\u9762\u306e\u3042\u308b\u98a8\u666f\u3001\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3001\u7d19 \u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u7d20\u63cf\u3001\u30a2\u30c9\u30ea\u30a2\u30fc\u30f3\u30fb\u30b3\u30e9\u30fc\u30eb\u30c8 \u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30ba\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u4e0a\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3057\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30ba\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u4e0a\u306b\u7f6e\u3044\u3066\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30ba\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u4e0a\u306b\u9ed2\u3067\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3057\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30ba\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u4e0a\u306b\u6a2a\u305f\u308f\u308b\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30ba\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306e\u4e0a\u306b\u6a2a\u305f\u308f\u308b\u3001\u30a2\u30fc\u30c8\u30fb\u30a4\u30f3\u30b9\u30c6\u30a3\u30c6\u30e5\u30fc\u30c8\u30fb\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aaa1d5d9-ae58-ebc6-9dfe-72f635075965",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ro",
    "ru",
    "hr",
    "bg",
    "th",
    "el",
    "fi",
    "ja",
    "sv",
    "hu",
    "fr",
    "da",
    "ar",
    "tr",
    "uk",
    "id",
    "vi",
    "sl",
    "it",
    "sk",
    "zh-hant",
    "pt",
    "ko",
    "de",
    "hi",
    "cs",
    "zh-hans"
  ]
}

lang=en
This black-and-white engraving by Adriaen Collaert presents a richly detailed landscape scene depicting the baptism of Christ. The composition is framed by an ornate border featuring a variety of animals, including a leopard, a lynx, a snail, a boar, a frog, and a lion, interspersed with floral motifs. Within the central panel, the biblical event unfolds along a riverbank where John the Baptist stands in the water, performing the baptism on Christ, who is accompanied by an angel. In the background, a fortified city with towers and a bridge rises against a dramatic sky, while figures in the foreground engage in various activities near the water's edge. The print is executed in black ink on cream laid paper, showcasing fine linework and intricate detail characteristic of the engraving technique.

lang=ro
Această gravură alb-negru realizată de Adriaen Collaert înfățișează o scenă de peisaj bogat în detalii, reprezentând botezul lui Hristos. Compoziția este încadrată de o bordură ornată, care include o varietate de animale, precum un leopard, un râs, o melc, un mistreț, o broască și un leu, intercalate cu motive florale. În panoul central, evenimentul biblic se desfășoară pe malul unui râu, unde Ioan Botezătorul stă în apă, botezându-l pe Hristos, care este însoțit de un înger. În fundal, un oraș fortificat cu turnuri și un pod se ridică pe un cer dramatic, în timp ce figuri din prim-plan se angajează în diverse activități lângă malul apei. Gravura este realizată în cerneală neagră pe hârtie crem, evidențiind linii fine și detalii complexe caracteristice tehnicii de gravură.

lang=ru
Этот черно-белый гравированный лист Адриана Коллера изображает богато детализированную сцену крещения Христа, обрамленную сложным орнаментом с животными — леопардом, рысью, улиткой, кабаном, лягушкой и львом — и растительными мотивами. В центральной части композиции библейское событие разворачивается на берегу реки, где Иоанн Креститель совершает обряд, а рядом стоит ангел; на заднем плане возвышается укрепленный город с башнями и мостом под драматическим небом, а в переднем плане фигуры у воды заняты различными делами. Печать выполнена черной тушью на кремовой бумаге с выраженной текстурой, демонстрируя тонкую линию и сложную детализацию, характерные для техники гравюры.

lang=hr
Crna-bijela gravura Adriaena Collaerta prikazuje bogato detaljnu krajobraznu scenu koja prikazuje Kristovo krštenje. Kompozicija je uokvirena ukrasnim bordirom s raznim životinjama, uključujući leoparda, risa, puža, divlja svinja, žabu i lava, među kojima se izmjenjuju biljni motivi. U središnjem dijelu prikazuje se biblijski događaj na obali rijeke gdje Ivan Krstitelj stoji u vodi i krsti Krista, a pored njega se nalazi anđeo. U pozadini se uzdiže utvrđeni grad s krovovima i mostom na dramatičnom nebu, dok se u prvom planu likovi bave raznim aktivnostima uz vodu. Grafikon je izrađen crnom tintom na kremastim papirom, a karakteriziraju ga fino linijsko crtanje i detaljna izvedba tipična za tehniku graviranja.

lang=bg
Това черно-бяло гравиране от Адриан Коларт представя богато детайлирана пейзажна сцена, изобразяваща кръщението на Христос. Композицията е рамкирана от орнаментиран бордюр, включващ разнообразни животни като леопард, рис, охлюв, глиган, жаба и лъв, преплетени с флорални мотиви. В централната част е изобразен библейският момент на брега на река, където Йоан Кръстител извършва кръщението на Христос, придружен от ангел. На заден план се извисява укрепен град с кули и мост срещу драматично небе, докато в предния план фигури извършват различни дейности край водата. Отпечатано е с черен цвят върху кремав хартиен лист, демонстрирайки фино линогравиране и сложни детайли, характерни за гравираната техника.

lang=th
ภาพแกะสลักไม้สีดำขาวโดย Adriaen Collaert นี้ นำเสนอฉากภูมิทัศน์ที่เต็มไปด้วยรายละเอียดอันงดงาม โดยเล่าถึงเหตุการณ์การรับศีลล้างบาปของพระเยซู องค์ประกอบหลักถูกจัดวางภายในกรอบตกแต่งอย่างวิจิตรบรรจง ซึ่งประดับด้วยสัตว์นานาชนิด เช่น เสือชีตาห์ เสือลายจุด 

21

aaa3d0c5-e3cf-5364-7677-a1dc574ddf6d

{
  "ImageID": "aaa3d0c5-e3cf-5364-7677-a1dc574ddf6d",
  "Title": "Denarius (Coin) Depicting the Goddess Roma",
  "Author": "Ancient Roman",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/141633",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aaa3d0c5-e3cf-5364-7677-a1dc574ddf6d/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "denarius (coin) depicting the goddess roma, coin, silver, nonferrous metal, metal, inorganic material, ancient art, ancient roman, a work made of silver., arts of the ancient mediterranean and byzantium, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30c7\u30ca\u30ea\u30a6\u30b9(coin)\u3001\u5973\u795e\u30ed\u30fc\u30de\u3001\u786c\u8ca8\u3001\u9280\u8ca8\u3001\u975e\u9244\u91d1\u5c5e\u3001\u91d1\u5c5e\u3001\u7121\u6a5f\u6750\u6599\u3001\u53e4\u4ee3\u7f8e\u8853\u3001\u53e4\u4ee3\u30ed\u30fc\u30de\u3001\u9280\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u53e4\u4ee3\u5730\u4e2d\u6d77\u3068\u30d3\u30b6\u30f3\u30c4\u5e1d\u56fd\u306e\u82b8\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aaa3d0c5-e3cf-5364-7677-a1dc574ddf6d",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "uk",
    "ar",
    "sv",
    "sl",
    "da",
    "bg",
    "hi",
    "id",
    "tr",
    "de",
    "th",
    "ru",
    "zh-hans",
    "ro",
    "cs",
    "zh-hant",
    "ko",
    "fi",
    "fr",
    "el",
    "vi",
    "it",
    "ja",
    "pt",
    "hu",
    "sk",
    "hr"
  ]
}

lang=en
This ancient silver denarius from the Roman Empire is presented in a dual-view composition against a neutral gray background. The obverse features a right-facing bust of the goddess Roma, distinguished by her helmet and flowing hair, while the reverse depicts a quadriga—a four-horse chariot—driven by a figure, with the inscription ROMA clearly visible below. The coin's surface exhibits the characteristic patina and wear of its age, highlighting the intricate relief work and craftsmanship typical of Roman numismatic art.

lang=uk
Цей стародавній срібний денарій часів Римської імперії представлений у двобічній композиції на нейтральному сірому тлі. На аверсі зображено правобічний портрет богині Роми, яка впізнається за шоломом і розпущеним волоссям, тоді як на реверсі — квадрига, запряжена чотирма кіньми, яку веде фігура, з чітко видимим написом ROMA внизу. Поверхня монети має характерну патину та зношеність, що підкреслює складну рельєфну роботу та майстерність римського нумізматичного мистецтва.

lang=ar
يُعرض عملة فضية قديمة من الإمبراطورية الرومانية في تكوين مزدوج على خلفية رمادية محايدة، حيث يظهر الوجه الأمامي للعملة bust إلهة روما متجهًا لليمين، وتميزه خوذة شعرها المتدفق، بينما يبرز الوجه الخلفي عربة رباعية الخيول يقودها شخص، مع كتابة ROMA بوضوح أسفلها. تُظهر سطح العملة طبقة مميزة من التآكل والصدأ التي تعكس عمرها، مما يبرز التفاصيل الدقيقة في النقش والحرفية الفنية التي تميز فن العملات الرومانية.

lang=sv
Denna antika silverdenarius från det romerska riket visas i en tvådimensionell komposition mot en neutral grå bakgrund. På framsidan avbildas en högervänd byst av gudinnan Roma, utmärkande med sin hjälm och flödande hår, medan baksidan visar en quadriga – en fyrspannsvagn – driven av en figur, med inskriften ROMA tydligt synlig nedanför. Myntets yta uppvisar den karakteristiska patina och slitaget från dess ålder, vilket framhäver den intrikata reliefföringen och hantverksskickligheten som är typisk för romersk myntkonst.

lang=sl
Ta starodavni srebrni denarij iz Rimskega cesarstva je predstavljen v dvostranski kompoziciji na nevtralnem sivem ozadju. Na prednji strani je upodobljen desno obrnjen portret boginje Rome, prepoznavne po svojem čeladu in spuščenih laseh, na zadnji strani pa je prikazan kvadriga – kočija s štirimi konji, ki jo vozi figura, z jasno vidno napisom ROMA spodaj. Površina kovanca kaže značilno patino in obrabo, ki poudarja dovršeno reliefno delo in mojstrstvo, značilno za rimsko numizmatično umetnost.

lang=da
Denne antikke sølvdenarius fra det romerske imperium er udstillet i en dobbelt-visuel komposition mod en neutral grå baggrund. Forsiden viser et højreorienteret portræt af gudinden Roma, kendetegnet ved sit hjelm og flydende hår, mens bagsiden afbilder en quadriga – en firhestet vogn – trukket af en figur, med indskriften ROMA tydeligt synlig nedenunder. Møntens overflade udviser den karakteristiske patina og slitage fra dens alder, der fremhæver den intrikate relieffremstilling og håndværksmæssige dygtighed, der er typisk for romersk møntsmedekunst.

lang=bg
Древен сребърен денарий от времето на Римската империя е представен в композиция с двоен изглед на неутрален сив фон. На лицевата страна е изобразен бюст в профил на богинята Рома, разпознаваема по шлема и разпуснатите си коси, докато на обратната страна е изобразен квадрига – колесница с четири коня, теглена от фигура, с ясно видимата надпис ROMA отдолу. Повърхността на монетата носи характерната патина и износване, характерни за нейната възраст, подчертавайки сложната релефна работа и майсторството, типични за римското монетосечене.

lang=hi
यह एक प्राचीन रोमन सिल्वर डेनरीयस है, जो एक उदासीन ग्रे पृष्ठभूमि के विरुद्ध द्वि-दृश्य संरचना में प्रस्तुत किया गया है। इसके सामने (obverse) पक्ष पर देवी रोमा का दाईं ओर मुड़ा हुआ मुख है, जिसे उसके हेलमेट और बहते हुए बालों द्वारा अलग किया गया है, जबकि पीछे (reverse) पक्ष पर एक चार घोड़ों की रथ-चालक (quadriga) दिखाई देती है, जिसके नीचे स्पष्ट रूप से 'ROMA' की लिपि लिखी हुई है। सिक्के की सतह पर 

22

aaaec5f6-d3f4-efdb-e900-f1d5d956a2cd

{
  "ImageID": "aaaec5f6-d3f4-efdb-e900-f1d5d956a2cd",
  "Title": "Aureus (Coin) Portraying Emperor Nero",
  "Author": "Ancient Roman",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/151443",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aaaec5f6-d3f4-efdb-e900-f1d5d956a2cd/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "aureus (coin) portraying emperor nero, coin, gold, striking (metalworking), imperial (roman), nonferrous metal, metal, inorganic material, ancient art, ancient, ancient roman, a work made of gold., arts of the ancient mediterranean and byzantium, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u7687\u5e1d\u30cd\u30ed\u3001\u786c\u8ca8\u3001\u91d1\u3001\u6253\u6483 \u3001\u5e1d\u56fd \u3001\u975e\u9244\u91d1\u5c5e\u3001\u91d1\u5c5e\u3001\u7121\u6a5f\u6750\u6599\u3001\u53e4\u4ee3\u7f8e\u8853\u3001\u53e4\u4ee3\u3001\u53e4\u4ee3\u30ed\u30fc\u30de\u3001\u91d1\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3001\u53e4\u4ee3\u5730\u4e2d\u6d77\u3068\u30d3\u30b6\u30f3\u30c4\u5e1d\u56fd\u306e\u82b8\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u306e\u82b8\u8853\u7814\u7a76\u6240",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aaaec5f6-d3f4-efdb-e900-f1d5d956a2cd",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ja",
    "it",
    "sv",
    "sl",
    "bg",
    "pt",
    "ko",
    "zh-hans",
    "tr",
    "fi",
    "vi",
    "hi",
    "hr",
    "fr",
    "hu",
    "de",
    "uk",
    "ru",
    "zh-hant",
    "sk",
    "cs",
    "th",
    "id",
    "ro",
    "ar",
    "el",
    "da"
  ]
}

lang=en
This image presents a gold aureus, an ancient Roman coin, displayed against a neutral grey background. The obverse features a right-facing profile portrait of Emperor Nero, characterized by his short, wavy hair and a distinctively youthful facial structure. The reverse side displays a laurel wreath enclosing the letters "EX SC," surrounded by a beaded border. The coin's surface exhibits a warm, yellowish-gold hue with visible signs of age, including minor pitting and toning, which highlight the craftsmanship of the metalworking technique used to create this piece of imperial art.

lang=ja
中性な灰色の背景に配置された古代ローマの金貨、アウレウスの両面が映し出されています。左側の表には、短い波打つ髪と若々しい顔立ちが特徴的な皇帝ネロの右向きプロファイルが刻まれ、右側の裏面には「EX SC」という文字がローレルの冠に囲まれた中央に配置されています。全体的に温かみのある黄色い金色の輝きを放ちながら、経年による微細な凹凸や色合いの変化が見られ、当時の金属加工技術の巧みさを際立たせています。

lang=it
L'immagine mostra un aureo romano in oro, antico moneta imperiale, esposta su uno sfondo grigio neutro. Sul dritto è raffigurato il profilo dell'imperatore Nerone rivolto verso destra, caratterizzato da capelli corti e ondulati e da un volto giovanile e distintivo. Sul rovescio, una corona di alloro racchiude le lettere "EX SC", circondate da un bordo a perline. La superficie della moneta rivela una tonalità dorata calda, con segni evidenti del tempo come piccole imperfezioni e patine che testimoniano l'età e la maestria della tecnica di lavorazione del metallo impiegata per creare questa preziosa opera d'arte imperiale.

lang=sv
På en neutral grå bakgrund visas en guld aureus, en romersk kejsarmynt från antiken. Framsidan bär en högervänd porträttbild av kejsar Nero, med hans korta, vågiga hår och ett ungdomligt ansiktsuttryck. Baksidan pryds av en lagerkrans som omger inskriptionen "EX SC", omgiven av en pärlstavsbård. Myntets yta har en varm, gulaktig guldton med tydliga ålderstecken, såsom små fördjupningar och toningar, som vittnar om den skickliga metallbearbetningen.

lang=sl
Na razstavnem panoju je razstavljen zlat aureus, starodavna rimska kovana moneta, ki je postavljena na nevtralno sivem ozadju. Na prednji strani kovanca je upodobljen desno obrnjen profilni portret cesarja Nerona, prepoznaven po kratkih, valovitih laseh in mladostni obrazni strukturi. Hrbtna stran prikazuje lovorjev venec, ki obdaja črke "EX SC", obdan z obrobjem iz bisernih vzorcev. Površina kovanca ima toplo, rumeno-zlate barve in kaže znake starosti, kot so manjše vdolbinice in patina, ki poudarjajo mojstrstvo kovinarske tehnike, uporabljene pri ustvarjanju tega dela cesarske umetnosti.

lang=bg
На неутрален сив фон е изложен златен ауреус, древноримска монета, която впечатлява със своята историческа стойност и изискана изработка. Представеният на лицевата страна портрет на император Нерон е с характерен младежки израз, къса, вълниста коса и изразителни черти, които подчертават майсторството на римските монетчици. На обратната страна е изобразен лавровият венец, ограждащ надписа „EX SC“, допълнен от изящна перлена рамка, която допринася за цялостната художествена стойност на монетата. Повърхността на ауреуса носи следите на времето – леки вдлъбнатини и патина, които придават автентичност и подчертават ръчно изработения характер на този уникален артефакт.

lang=pt
Esta imagem exibe um aureus de ouro, uma moeda antiga romana, apresentada contra um fundo cinza neutro. O anverso mostra um retrato em perfil de Nero, o imperador, com o rosto voltado para a direita, caracterizado por seu cabelo curto e ondulado e uma estrutura facial distintamente jovem. O reverso apresenta uma coroa de louros que envolve as letras "EX SC", cercada por uma borda de contas. A superfície da moeda revela um tom dourado amarelado quente, com sinais visíveis de envelhecimento, incluindo pequenas irregularidades e tonalidades que destacam a habilidade da técnica de metalurgia utilizada para criar esta peça de arte imperial.

lang=ko
중립적인 회색 배경 위에 놓인 이 금제 아우레우스 동전은 고대 로마의 황제 네로의 초상화를 보여줍니다. 앞면에는 짧은 파도 모양의 머리카락과 젊은 얼굴 구조를 가진 네로의 오른쪽을 향한 프로필이 선명하게 새겨져 있으며, 뒷면에는 'EX SC'라는 문자가 둘러싸인

23

aabaa5f9-5024-7009-d027-a068a53d0ded

{
  "ImageID": "aabaa5f9-5024-7009-d027-a068a53d0ded",
  "Title": "Ewer",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/63771",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aabaa5f9-5024-7009-d027-a068a53d0ded/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "ewer, ewer (vessel), glass, vessel, european decorative arts, a work made of colorless glass with blue glass trails and prunts., colorless glass with blue glass trails and prunts, applied arts of europe, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u4e0a\u6c34\u9053\u3001\u4e0a\u6c34\u9053\u3001\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u5668\u7269\u3001\u30e8\u30fc\u30ed\u30c3\u30d1\u306e\u88c5\u98fe\u7f8e\u8853\u3001\u9752\u30ac\u30e9\u30b9\u306e\u30c8\u30ec\u30a4\u30eb\u3068\u306e\u3042\u308b\u7121\u8272\u306e\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u9752\u30ac\u30e9\u30b9\u306e\u30c8\u30ec\u30a4\u30eb\u3068\u306e\u3042\u308b\u7121\u8272\u306e\u30ac\u30e9\u30b9\u3001\u30e8\u30fc\u30ed\u30c3\u30d1\u306e\u5fdc\u7528\u7f8e\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aabaa5f9-5024-7009-d027-a068a53d0ded",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ja",
    "ar",
    "vi",
    "th",
    "fi",
    "el",
    "fr",
    "sk",
    "ru",
    "cs",
    "hu",
    "pt",
    "hi",
    "bg",
    "zh-hans",
    "zh-hant",
    "uk",
    "tr",
    "ko",
    "hr",
    "de",
    "da",
    "id",
    "it",
    "ro",
    "sv",
    "sl"
  ]
}

lang=en
This elegant glass ewer stands as a testament to European decorative arts, crafted from clear glass and adorned with striking cobalt blue accents. The vessel features a gracefully curved spout tipped with a blue glass stopper, while its body is embellished with delicate prunts—textured, bubble-like protrusions—that add tactile dimension to the smooth surface. A prominent blue glass trail encircles the rim, contrasting beautifully with the transparent material. The piece rests on a sturdy, circular foot, balancing its ornate upper structure. This example of applied arts showcases the skillful manipulation of glass, combining functional form with artistic flair through the integration of colored glass elements and intricate surface decoration.

lang=ja
透明なガラス製の優雅な注ぎ器が、青いガラスのアクセントで飾られ、ヨーロッパの装飾芸術の傑作として立っています。流れるような曲線を描く注ぎ口には青いガラスの栓が取り付けられ、本体には触覚的な質感を加える精巧な突起が施されています。青いガラスの縁取りが透明な素材と美しく対比し、堅牢な円形の台座が装飾的な上部構造を支えています。この工芸品は、彩色されたガラス要素と複雑な表面装飾を組み合わせることで、機能的な形態と芸術的な魅力の調和を巧みに表現しています。

lang=ar
يُظهر هذا القدر الزجاجي الأنيق، الذي يمثل فنون الزخرفة الأوروبية، شفافية زجاجية نقية تتناغم مع لمسات زرقاء من الكوبالت الصارخة. يتميز القدر بفتحة منحنية بذكاء تنتهي بمقبض زجاجي أزرق، بينما تزين جسمه نتوءات دقيقة تشبه الفقاعات تضيف بعداً ملموساً للسطح الناعم. يحيط حافة القدر حلقة زرقاء من الزجاج تبرز بوضوح ضد المادة الشفافة، بينما يرتكز القدر على قاعدة دائرية متينة توازن بين هيكله الزخرفي العلوي. يبرز هذا المثال من فنون التطبيق المهارة في تشكيل الزجاج، حيث يجمع بين الشكل الوظيفي واللمسة الفنية من خلال دمج عناصر الزجاج الملون والزخارف السطحية المعقدة.

lang=vi
Chiếc bình thủy tinh tinh tế này là minh chứng cho nghệ thuật trang trí châu Âu, được chế tác từ thủy tinh trong suốt và điểm xuyết những chi tiết màu xanh coban nổi bật. Thân bình được trang trí bằng các đường vân nổi mềm mại, tạo nên chiều sâu xúc giác cho bề mặt trơn láng, trong khi vòi cong thanh lịch được kết thúc bằng một nút chặn màu xanh. Một vòng viền màu xanh bao quanh miệng bình tạo nên sự tương phản đẹp mắt với chất liệu trong suốt, và toàn bộ tác phẩm được nâng đỡ bởi một đế tròn vững chãi.

lang=th
เครื่องแก้วรูปเหยือกอันสง่างามนี้ เป็นเครื่องประดับศิลปะยุโรปที่ผลิตจากแก้วใส ประดับด้วยลวดลายสีน้ำเงินเข้มที่โดดเด่นอย่างชัดเจน ด้านบนของเหยือกมีปากโค้งมนที่ปลายปากปิดด้วยแก้วสีน้ำเงิน ส่วนลำตัวเครื่องประดับด้วยลูกปัดแก้วทรงกลมเล็กๆ ที่ยื่นออกมาจากพื้นผิวเรียบเนียน สร้างมิติสัมผัสที่จับต้องได้ ริมขอบเหยือกมีแถบแก้วสีน้ำเงินที่ตัดกับพื้นใสอย่างสวยงาม เหยือกตั้งอยู่บนฐานกลมที่มั่นคง รองรับโครงสร้างอันวิจิตรบรรจงด้านบน ชิ้นงานนี้แสดงถึงทักษะการสร้างสรรค์แก้วที่ผสมผสานระหว่างรูปทรงที่เป็นประโยชน์กับศิลปะอย่างลงตัว ผ่านการตกแต่งด้วยองค์ประกอบแก้วสีและลวดลายบนพื้นผิวที่ละเอียดอ่อน

lang=fi
Tämä elegantti lasi-eukko on loistava esimerkki eurooppalaisesta taidekäsityöstä, valmistettu kirkkaasta lasista ja koristeltu voimakkailla koboltinsinisen sävyillä. Sen kaareva suuaukko päättyy siniseen lasikorkkiin, ja sen runko on koristeltu herkästi muotoilluilla prunteilla, jotka lisäävät kosketeltavia yksityiskohtia sileään pintaan. Korkea sininen lasikiehkura kiertää reunaa, luoden kauniin kontrastin läpinäkyvään materiaaliin. Kappale lepää vankalla, pyöreällä jalustalla, tasapainottaen koristeellisen yläosan. Tämä taideteos osoittaa lasin taitavaa käsittelyä, yhdistäen käytännöllisen muodon taiteelliseen ilmeeseen värillisten lasielementtien ja monimutkaisen pintadekoratiivisuuden avulla.

lang=el
Αυτό το κομψό γυάλινο κανάτι αποτελεί ένα εξαιρετικό δείγμα ευρωπαϊκής διακοσμητικής τέχνης, κατασκευασμένο από διαφανές γυαλί και διακοσμημένο με εντυπωσιακές αποχρώσεις του μπλε. Το αγγείο διαθέτει ένα κομψά καμπυλωτό στόμιο, που καταλήγει σε ένα μπλε γυάλινο πώμα, ενώ το σώμα του είναι διακοσμημένο με λεπτές προεξοχές που προσδίδουν μια απτή διάσταση στην λεία επιφάνεια. Μια κυκλική μπλε γυάλινη λωρίδα περιβάλλει το χείλος, δημιουργώντας μια όμορφη αντίθεση με το διαφανές υλικό. Το κομμάτι στηρίζεται σε ένα σταθερό, κυκλικό πόδι, εξισορροπώντας την περίτεχνη δομή του. Αυτό το έργο εφαρμοσμένης τ

24

aa29796c-f224-cda9-bb2a-6d9f2e294b8b

{
  "ImageID": "aa29796c-f224-cda9-bb2a-6d9f2e294b8b",
  "Title": "Vessel in the Form of a Abstract Head Combining Human and Animal Features",
  "Author": "Moche",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/91602",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa29796c-f224-cda9-bb2a-6d9f2e294b8b/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "vessel in the form of a abstract head combining human and animal features, earthenware, ceramic, moche, inorganic material, mochica v, mochica, early intermediate period, pre-columbian, americas, art of the americas, ceramics, vessel, arts of the americas, andean, andes, south american, a work made of ceramic and pigment., ceramic and pigment, latin american, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u571f\u5668\u3001\u9676\u5668\u3001\u9676\u5668\u3001\u30e2\u30c1\u30a7\u3001\u7121\u6a5f\u7269\u3001\u30e2\u30c1\u30abV\u3001\u30e2\u30c1\u30ab\u3001\u4e2d\u671f\u524d\u671f\u3001\u5148\u30b3\u30ed\u30f3\u30d6\u30b9\u671f\u3001\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u3001\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u306e\u7f8e\u8853\u3001\u9676\u5668\u3001\u5668\u3001\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u3001\u30a2\u30f3\u30c7\u30b9\u306e\u82b8\u8853\u3001\u5357\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u3001\u9676\u82b8\u3001\u9854\u6599\u3001\u9676\u78c1\u5668\u3001\u9854\u6599\u3001\u30e9\u30c6\u30f3\u7cfb\u30a2\u30e1\u30ea\u30ab\u4eba\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa29796c-f224-cda9-bb2a-6d9f2e294b8b",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "bg",
    "tr",
    "da",
    "hr",
    "hu",
    "ja",
    "pt",
    "vi",
    "ar",
    "el",
    "de",
    "ro",
    "ru",
    "sv",
    "hi",
    "sl",
    "id",
    "it",
    "uk",
    "cs",
    "zh-hant",
    "th",
    "fr",
    "fi",
    "ko",
    "zh-hans",
    "sk"
  ]
}

lang=en
This ceramic vessel from the Moche culture of the Andes is sculpted in the form of a stylized, abstract head that merges human and animal characteristics. The earthenware body features a prominent, bulbous face with large, almond-shaped eyes outlined in dark pigment, a wide mouth, and a long, curved nose. A thick, circular handle arches from the top of the head to the neck, culminating in a short, cylindrical spout. The surface is decorated with intricate, dark brown lines that define the facial features and add texture to the cheeks and forehead, while the base rests on a simple, rounded foot.

lang=bg
Това керамично съдове от културата Моче в Андите е изваяно във формата на стилизирана, абстрактна глава, която съчетава човешки и животински черти. Глиненото тяло се отличава с изпъкнало лице с големи, бадемови очи, очертани с тъмно пигмент, широка уста и дълъг, извит нос. Дебел, кръгъл дръжка се извива от върха на главата към врата, завършвайки с къс, цилиндричен чучур. Повърхността е украсена с деликатни, тъмнокафяви линии, които подчертават чертите на лицето и придават текстура на бузите и челото, докато основата почива на семпло, заоблено стъпало.

lang=tr
Bu Moche kültürüne ait seramik kabın, insan ve hayvan özelliklerini birleştiren stilize edilmiş, soyut bir baştan esinlenerek şekillendirildiği görülmektedir. Toprak gövdesi, koyu pigmentle çerçevelenmiş büyük, badem şeklinde gözleri, geniş ağzı ve uzun, kıvrık burnu ile dikkat çeken belirgin, şişkin bir yüz taşımaktadır. Koyu kahverengi çizgilerle süslenmiş yüzey, yüz özelliklerini tanımlarken yanaklarda ve alında dokuya katkıda bulunurken, kalın, yuvarlak bir sap başın üstünden boyna doğru uzanıp kısa, silindirik bir döküme dönüşmektedir.

lang=da
Dette keramiske kar fra Moche-kulturen i Andesbjergene er formet som et stiliseret, abstrakt hoved, der forener menneskelige og dyriske træk. Lerkarret har et fremtrædende, pæreformet ansigt med store, mandelformede øjne omkranset af mørk pigmentering, en bred mund og en lang, buet næse. En tyk, cirkulær hank buer fra hovedets top ned mod halsen og afsluttes i en kort, cylindrisk tud. Overfladen er dekoreret med indviklede, mørkebrune linjer, der definerer ansigtstrækkene og tilføjer struktur til kinder og pande, mens bunden hviler på en simpel, afrundet fod.

lang=hr
Ovo keramičko posuđe iz mocheanske kulture Anda oblikovano je u obliku stilizirane, apstraktne glave koja spaja ljudske i životinjske karakteristike. Tijelo od zemljanog materijala ima istaknutu, izbočenu lice s velikim, bademašastim očima obrubljenim tamnim pigmentom, širokim ustima i dugim, zakrivljenim nosom. Debeli, kružni rukohvat proteže se od vrha glave do vrata, završavajući u kratkom, cilindričnom usisniku. Površina je ukrašena složenim, tamnosmeđim linijama koje definiraju lica i dodaju teksturu obrazima i čelu, dok se baza naslanja na jednostavan, zaobljeni podnožje.

lang=hu
Ez a kerámiaedény a dél-amerikai Andokban élő Moche kultúrából származik, és egy stilizált, absztrakt fejet formáz, amely emberi és állati jellegzetességeket ötvöz. A földpátból készült test kiemelkedő, gömbölyded arccal rendelkezik, nagy, mandula alakú szemekkel, sötét pigmenttel körberajzolva, széles szájjal és hosszú, görbült orral. Vastag, kör alakú fogóív húzódik a fej tetejétől a nyakig, és egy rövid, hengeres kifolyóban végződik. A felületet finom, sötétbarna vonalak díszítik, amelyek meghatározóak az arcvonásokban, és textúrát adnak az arcnak és a homlokra, míg az alap egyszerű, lekerekített talpon nyugszik.

lang=ja
アンデス地方のモチェ文化に属する土器製の壺は、人間と動物の特性が融合した様式化された抽象的な頭部の形状に成形されています。赤褐色の土器の体には、暗い顔料で縁取られた大きなアーモンド型の目、広い口、そして長い曲がった鼻を持つ、顕著な膨らみのある顔が描かれています。太い円形の取っ手が頭部から首へと伸び、短い円筒状の注ぎ口へと繋がっており、表面には複雑な暗褐色の線が顔の特徴を定義し、頬や額に質感を加えています。

lang=pt
Este vaso cerâmico da cultura Moche, originário dos Andes, apresenta uma forma escultural que funde traços humanos e animais em um rosto estilizado e abstrato. O corpo de barro é dominado por uma face proeminente e bulbosa, marcada por grande

25

aa2cc1cf-b662-cce3-a7b2-8ec933fd04e4

{
  "ImageID": "aa2cc1cf-b662-cce3-a7b2-8ec933fd04e4",
  "Title": "Lobed Jar with Melons",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/42763",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa2cc1cf-b662-cce3-a7b2-8ec933fd04e4/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "lobed jar with melons, porcelain, chinese (culture or style), asian art, ceramics, vessel, a work made of porcelain painted in underglaze blue., porcelain painted in underglaze blue, arts of asia, art institute of chicago",
  "captionJp": "-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa2cc1cf-b662-cce3-a7b2-8ec933fd04e4",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "sk",
    "ru",
    "ko",
    "pt",
    "it",
    "cs",
    "uk",
    "hr",
    "ro",
    "sv",
    "de",
    "fr",
    "bg",
    "vi",
    "fi",
    "da",
    "sl",
    "hi",
    "zh-hant",
    "hu",
    "id",
    "ja",
    "el",
    "th",
    "zh-hans",
    "ar",
    "tr"
  ]
}

lang=en
This elegant Chinese porcelain vessel features a distinctive lobed body, giving it a segmented, pumpkin-like silhouette that tapers toward a short, flared neck. The pristine white ceramic surface is adorned with a vibrant underglaze blue decoration, depicting a repeating motif of melons and their leaves arranged in vertical panels. Delicate, scrolling vines connect the fruit clusters, adding a sense of organic flow to the structured form. The craftsmanship highlights the classic blue-and-white aesthetic, where the deep cobalt pigment contrasts sharply with the glossy white glaze, creating a timeless piece of Asian artistry.

lang=sk
Tento elegantný čínsky porcelánový nádob je charakteristický svojim laločnatým telom, ktoré mu dodáva segmentovaný, tekvicovitý tvar s úzkym, rozširujúcim sa hrdlom. Jeho dokonale biela keramická plocha je zdobená živým podglazovým modrým dekorom, zobrazujúcim opakujúci sa motív melónov a ich listov usporiadaných do vertikálnych panelov. Jemné, vinúce sa úponky spájajú ovocné trsy, čím dodávajú štruktúrovanému tvaru pocit organického toku. Remeselná zručnosť zdôrazňuje klasický modrobiely estetický výraz, kde hlboká kobaltová farba ostro kontrastuje s lesklým bielym glazúrovaným povrchom, čím vytvára nadčasové dielo ázijského umenia.

lang=ru
Элегантный китайский сосуд из фарфора отличается характерным лопастным корпусом, создающим сегментированный силуэт, напоминающий тыкву, который плавно сужается к короткой, слегка расходящейся в стороны шее. Безупречно белая керамическая поверхность украшена яркой росписью под глазурью синим цветом, изображающей повторяющийся мотив дынь и их листьев, расположенных в вертикальных панелях. Нежные, извивающиеся лозы соединяют кисти с фруктами, придавая органическое движение строгой форме, а глубокий кобальтовый пигмент контрастирует с глянцевой белой глазурью, подчеркивая классическую эстетику синего и белого цвета.

lang=ko
이 우아한 중국 도자기 용기는 독특한 오목한 몸체로 인해 호박과 같은 분할된 실루엣을 보여주고, 짧은 넓어진 목으로 수렴합니다. 순수한 흰색 세라믹 표면에는 수직 패널에 배열된 멜론과 그 잎을 묘사한 생동감 있는 유약 아래 푸른색 장식이 장식되어 있습니다. 섬세한 스크롤형 덩굴이 과일 군집을 연결하여 구조화된 형태에 유기적인 흐름을 더합니다. 이 장인 정신은 고전적인 푸른색과 흰색 미학을 강조하며, 깊은 코발트 안료와 광택 있는 흰색 유약 사이의 날카로운 대비는 아시아 예술의 시대를 초월한 작품을 만듭니다.

lang=pt
Este elegante vaso de porcelana chinesa apresenta um corpo lobulado que lhe confere uma silhueta segmentada, lembrando uma abóbora, e que se estreita suavemente em direção a um pescoço curto e levemente alagado. A superfície cerâmica, de um branco imaculado, é adornada com uma decoração vibrante em azul subglazado, que exibe um motivo repetitivo de melancias e suas folhas dispostas em painéis verticais. Delicadas videiras em espiral conectam os cachos de frutas, adicionando um senso de fluxo orgânico à forma estruturada, enquanto a pigmentação do cobalto profundo contrasta com o brilho do esmalte branco, destacando a estética clássica da porcelana azul e branca.

lang=it
Questo elegante vaso in porcellana cinese si distingue per il suo corpo lobato, che gli conferisce una silhouette segmentata simile a una zucca, restringendosi verso un collo corto e svasato. La superficie ceramica bianca e immacolata è adornata da una decorazione in blu sotto smalto vibrante, che raffigura un motivo ripetuto di meloni e foglie disposti in pannelli verticali. Delicate viti a spirale collegano i grappoli di frutta, aggiungendo un senso di flusso organico alla forma strutturata. La maestria artigianale mette in risalto l'estetica classica blu e bianco, dove il pigmento cobalto profondo contrasta nettamente con lo smalto bianco lucido, creando un pezzo di arte asiatica senza tempo.

lang=cs
Tento elegantní čínský porcelánový džbán má výrazné laločnaté tělo, které mu dodává segmentovaný, dýňovitý tvar zužující se do krátkého, rozšířeného hrdla. Jeho dokonale bílý keramický povrch je zdobený živým podglazurním modrým dekorem, zobrazujícím se opakujícím motivem melounů a jejich listů uspořádaných ve vertikálních panelech. Jemné, vinoucí se úponky spojují shluky plodů,

26

aa2f44e3-295e-d4ce-3579-a688a6885420

{
  "ImageID": "aa2f44e3-295e-d4ce-3579-a688a6885420",
  "Title": "Charles Hind, General",
  "Author": "Roger Fenton",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/123392",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa2f44e3-295e-d4ce-3579-a688a6885420/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "charles hind, general, albumen silver print, collected by hugh edwards, 19th century, photographic process, photography, photograph, roger fenton, a work made of thinly albumenized print., thinly albumenized print, photography and media, roger fenton, photographic pictures of the seat of, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30c1\u30e3\u30fc\u30eb\u30ba\u30fb\u30cf\u30a4\u30f3\u30c9\u3001\u30bc\u30cd\u30e9\u30eb\u3001\u30a2\u30eb\u30d9\u30f3\u30bc\u30f3\u30fb\u30b7\u30eb\u30d0\u30fc\u30fb\u30d7\u30ea\u30f3\u30c8\u300219\u4e16\u7d00\u306b\u30d2\u30e5\u30fc\u30fb\u30a8\u30c9\u30ef\u30fc\u30ba\u306b\u3088\u3063\u3066\u53ce\u96c6\u3055\u308c\u305f\u3002\u5199\u771f\u3001\u5199\u771f\u3001\u5199\u771f\u3001\u30ed\u30fc\u30ac\u30fc\u30fb\u30d5\u30a7\u30f3\u30c8\u30f3\u3002\u8584\u819c\u5370\u5237\u3067\u4f5c\u3089\u308c\u305f\u4f5c\u54c1\u3002\u8584\u819c\u5370\u5237\u3001\u5199\u771f\u3001\u30e1\u30c7\u30a3\u30a2\u3001\u30ed\u30b8\u30e3\u30fc\u30fb\u30d5\u30a7\u30f3\u30c8\u30f3\u3001\u5ea7\u5e2d\u306e\u5199\u771f\u5199\u771f\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa2f44e3-295e-d4ce-3579-a688a6885420",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "hu",
    "pt",
    "hr",
    "ro",
    "sl",
    "hi",
    "tr",
    "el",
    "fi",
    "ja",
    "uk",
    "cs",
    "zh-hans",
    "fr",
    "sv",
    "sk",
    "ko",
    "bg",
    "de",
    "ru",
    "da",
    "id",
    "it",
    "th",
    "ar",
    "vi",
    "zh-hant"
  ]
}

lang=en
This albumen silver print from the 19th century presents a formal portrait of General Charles Hind, captured by the renowned war photographer Roger Fenton. The subject stands in a three-quarter pose, his gaze directed slightly off-camera with a serious, composed expression. He is dressed in a dark military uniform, distinguished by a peaked cap bearing the number "50" and a high collar. His chest is adorned with a row of medals and ribbons, while a sword is held upright in his gloved hand. The photograph exhibits the characteristic sepia tones and soft focus of the albumen process, with visible signs of age such as toning and surface wear. A handwritten signature is inscribed in the upper right corner of the image.

lang=hu
Ez a 19. századi albumin ezüstnyomat egy formális portrét mutat be Charles Hind tábornokról, amelyet a híres háborús fotós, Roger Fenton készített. A modell háromnegyedes testtartásban áll, tekintete kissé a kamerától elfordulva, komoly és megfontolt arckifejezéssel. Sötét katonai egyenruhában látható, amelyet "50" számú csúcsos sapka és magas gallér tesz különlegessé. Mellkasát érmek és szalagok sorozata díszíti, míg kezében egy kardot tart, amelyet a kesztyűs kezében egyenesen tart. A fénykép az albumin eljárás jellegzetes szürke tónusait és lágy fókuszát mutatja, látható korjelenségekkel, mint például a tónusváltozások és a felületi kopás. A képen az alsó jobb sarokban kézírásos aláírás látható.

lang=pt
Esta impressão em albumina do século XIX exibe um retrato formal do General Charles Hind, capturado pelo fotógrafo de guerra Roger Fenton. O sujeito aparece em uma pose de três quartos, com o olhar dirigido levemente para fora da câmera, exibindo uma expressão séria e composta. Ele veste um uniforme militar escuro, distinguido por um boné pontudo com o número "50" e um colarinho alto. O peito dele é adornado com uma fileira de medalhas e fitas, enquanto uma espada é segurada verticalmente em sua mão luva. A fotografia apresenta as tonalidades sépia e o foco suave característicos do processo de albumina, com sinais visíveis de idade, como tonificação e desgaste superficial. Uma assinatura manuscrita está inscrita no canto superior direito da imagem.

lang=hr
Ovaj albumin-srebrni otisak iz 19. stoljeća prikazuje formalan portret generala Charlesa Hinda, snimljenog od strane slavnog ratnog fotografa Rogera Fentona. Subjekt stoji u polu-profilu, s ozbiljnim i mirnim izrazom lica, dok je pogled usmjeren lagano u stranu. Odjeven je u tamnu vojnu odoru, prepoznatljivu po kapu s oštrim vrhom i visokom ovratniku, na kojoj se nalazi broj "50". Na prsima ima niz medalja i vrpci, a u rukavicama drži mač uspravno. Fotografija pokazuje karakteristične sepija tonove i mekanu fokusu albuminskog procesa, s vidljivim znakovima starosti poput toniranja i površinskog trošenja. U gornjem desnom uglu slike nalazi se rukom napisano potpisivanje.

lang=ro
Această fotografie pe hârtie albuminată din secolul al XIX-lea reprezintă un portret oficial al generalului Charles Hind, realizat de celebrul fotograf de război Roger Fenton. Subiectul este înfățișat într-o poziție ușor înclinată, cu privirea îndreptată ușor în afara cadrului, având o expresie serioasă și controlată. Este îmbrăcat într-un uniform militar închis la culoare, purtând o cască cu vârf și un guler înalt. Pe piept sunt dispuse o serie de medalii și panglici, iar în mâna sa înmănușată este ținut drept un sabie. Fotografia prezintă tonurile sepia caracteristice procesului albumin și o focalizare moale, cu semne vizibile de uzură, cum ar fi tonarea și deteriorarea suprafeței. În colțul din dreapta sus al imaginii este inscripționată o semnătură scrisă de mână.

lang=sl
Albuminska srebrna tiskovina iz 19. stoletja prikazuje formalen portret generala Charlesa Hinda, ki ga je ujel slavni vojni fotograf Roger Fenton. Motiv stoji v tričetrtinski pozi, njegov pogled pa je rahlo usmerjen stran od kamere, z resnim in zbranim izrazom. Oblečen je v temno vojaško uniformo

27

aa39e05b-1d62-3c6a-0861-25b7044f6f13

{
  "ImageID": "aa39e05b-1d62-3c6a-0861-25b7044f6f13",
  "Title": "Panel",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/72998",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa39e05b-1d62-3c6a-0861-25b7044f6f13/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "panel, textile, weaving, a work., textiles, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30d1\u30cd\u30eb\u3001\u30c6\u30ad\u30b9\u30bf\u30a4\u30eb\u3001\u6a5f\u7e54\u308a\u3001\u4f5c\u54c1\u3001\u30c6\u30ad\u30b9\u30bf\u30a4\u30eb\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa39e05b-1d62-3c6a-0861-25b7044f6f13",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "hu",
    "ru",
    "ar",
    "tr",
    "uk",
    "bg",
    "sk",
    "id",
    "el",
    "vi",
    "th",
    "fr",
    "hi",
    "hr",
    "pt",
    "zh-hans",
    "sv",
    "de",
    "it",
    "sl",
    "zh-hant",
    "cs",
    "da",
    "ro",
    "ko",
    "fi",
    "ja"
  ]
}

lang=en
This textile panel, displayed at the Art Institute of Chicago, showcases an intricate design created through weaving techniques. The composition is defined by a series of vertical stripes that alternate between solid bands and elaborate floral motifs. These patterns are rendered in a monochromatic palette, likely utilizing a light-colored ground fabric with darker, contrasting threads to create the detailed imagery. The craftsmanship is evident in the precision of the weave, where delicate flowers and scrolling vines are integrated into the structural bands. The piece exhibits signs of age, with visible creases and slight variations in the fabric's surface, suggesting its historical nature. The overall effect is one of rhythmic complexity, where the interplay of pattern and texture creates a visually engaging surface.

lang=hu
A chicagói Art Institute kiállításán látható textilpanel finom szövési technikával készült, függőleges sávokból álló kompozíciót mutat. A sávok váltakoznak egyszínű, tömör részekkel és részletesen kidolgozott virágmotívumokkal, amelyeket sötétebb kontrasztos fonalakkal varázsoltak életre világos alapanyagra. A precíz szövésmunka nyomán a finom virágok és indák harmonikusan olvadnak össze a szerkezeti elemekkel. A darabon láthatóan megmutatkozik az idő múlása: a ráncok és a szövet felületének apró egyenetlenségei tanúsítják történelmi jellegét. Az összhatás ritmikusan összetett, a minta és a textúra kölcsönhatása pedig lenyűgöző vizuális élményt nyújt.

lang=ru
На изображении представлен фрагмент текстильной панели, демонстрирующий сложную структуру, созданную с помощью техники ткачества. Композиция выстроена по вертикали и чередует узкие сплошные полосы с широкими участками, украшенными изысканными цветочными мотивами и завитками. Несмотря на черно-белую тональность снимка, прослеживается контраст между светлым фоном ткани и темными нитями, формирующими детализированный орнамент. Поверхность изделия имеет видимые складки и следы времени, что подчеркивает его историческую ценность и подлинность.

lang=ar
يُظهر هذا اللوح النسيجي، المعروض في معهد الفن في شيكاغو، تصميمًا معقدًا تم إنجازه عبر تقنيات النسيج الدقيقة. تتكون التكوينات من سلسلة من الشرائط العمودية التي تتناوب بين الأشرطة الصلبة والزخارف النباتية المتقنة، حيث تُنفذ هذه الأنماط بلون موحد باستخدام قماش فاتح مع خيوط داكنة تبرز التفاصيل. تتجلى مهارة الحرفية في دقة النسيج الذي يدمج فيه الزهور الدقيقة والأعشاب المتعرجة داخل الأشرطة الهيكلية، بينما تظهر علامات العمر على شكل تجاعيد واضحة وتباينات طفيفة في سطح القماش، مما يعكس طابعه التاريخي. يخلق التفاعل بين الأنماط والقوام تأثيرًا بصريًا جذابًا يتميز بالتعقيد الإيقاعي.

lang=tr
Bu tekstil paneli, Art Institute of Chicago'da sergilenen, dokuma teknikleriyle oluşturulmuş karmaşık bir tasarıma sahiptir. Kompozisyon, katı şeritler ve zengin çiçek motifleri arasında değişen dikey çizgilerle tanımlanır. Bu desenler, muhtemelen açık renkli bir temel kumaş üzerinde daha koyu, kontrastlı ipliklerle oluşturulmuş monokromatik bir paletle işlenmiştir. Dokudaki hassasiyet, ince çiçekler ve kıvrılan sarmaşıkların yapısal şeritlere entegre edilmesinde kendini gösterir. Parça, görünür kırışıklıklar ve kumaş yüzeyindeki hafif değişimler gibi yaşlanma işaretlerini taşıyor, bu da onun tarihsel doğasını işaret ediyor. Genel etki, desen ve dokunun etkileşiminin görsel olarak ilgi çekici bir yüzey yarattığı ritmik bir karmaşıklıkla karakterizedir.

lang=uk
Цей текстильний панель, що зберігається в Чиказькому художньому інституті, демонструє складний дизайн, створений за допомогою ткацьких технік. Композиція складається з вертикальних смуг, які чергуються між суцільними ділянками та витонченими квітковими мотивами. Ці візерунки виконані в монохроматичній палітрі, ймовірно, використовуючи світлу основу тканини з темнішими, контрастними нитками для створення деталізованого зображення. Майстерність ткацтва проявляється в точності переплетення, де делікатні квіти та спіральні листя інтегровані в структурні смуги. Експонат м

28

aa3cddf1-89dd-58cb-855d-628dad8602c2

{
  "ImageID": "aa3cddf1-89dd-58cb-855d-628dad8602c2",
  "Title": "Coin Portraying Emperor Domitian",
  "Author": "Ancient Roman",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/10120",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa3cddf1-89dd-58cb-855d-628dad8602c2/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "coin portraying emperor domitian, coin, bronze, copper alloy, nonferrous metal, metal, inorganic material, ancient art, ancient roman, a work made of bronze., arts of the ancient mediterranean and byzantium, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30c9\u30df\u30c6\u30a3\u30a2\u30cc\u30b9\u5e1d\u3001\u786c\u8ca8\u3001\u9752\u9285\u3001\u9285\u5408\u91d1\u3001\u975e\u9244\u91d1\u5c5e\u3001\u91d1\u5c5e\u3001\u7121\u6a5f\u6750\u6599\u3001\u53e4\u4ee3\u7f8e\u8853\u3001\u53e4\u4ee3\u30ed\u30fc\u30de\u7f8e\u8853\u3001\u9752\u9285\u88fd\u3001\u53e4\u4ee3\u5730\u4e2d\u6d77\u7f8e\u8853\u3001\u30d3\u30b6\u30f3\u30c6\u30a3\u30a6\u30e0\u7f8e\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa3cddf1-89dd-58cb-855d-628dad8602c2",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "tr",
    "de",
    "ru",
    "da",
    "ro",
    "hu",
    "uk",
    "ar",
    "pt",
    "th",
    "fi",
    "el",
    "sv",
    "it",
    "ko",
    "id",
    "zh-hans",
    "ja",
    "sk",
    "hi",
    "vi",
    "sl",
    "cs",
    "hr",
    "zh-hant",
    "fr",
    "bg"
  ]
}

lang=en
This ancient Roman bronze coin, attributed to the reign of Emperor Domitian, is presented in a dual-view composition against a neutral gray background. The obverse features a right-facing bust of the emperor, his features rendered in high relief with a distinct patina that highlights the texture of the metal. The reverse side depicts a standing figure, likely a deity or personification, holding a staff, flanked by the letters S and C, which are characteristic of Roman imperial coinage. The surface of the coin shows significant signs of age, with a mottled texture and areas of corrosion that speak to its long history. The craftsmanship is evident in the detailed rendering of the emperor's hair and the drapery of the figure on the reverse, showcasing the skill of the ancient minters.

lang=tr
Bu antik Roma bronz parası, İmparator Domitian'ın saltanatına atfedilmektedir ve nötr gri bir zemin üzerinde çift bakış açısıyla sunulmuştur. Ön yüzünde, yüksek kabartma ile işlenmiş ve metalin dokusunu vurgulayan belirgin bir patina ile sağa bakan imparatorun başı yer alırken, ters yüzünde bir tanrı veya kişileştirme olarak görünen, bir çubuk tutan ayakta duran bir figür ve bu figürün yanlarında Roma imparatorluk paraçılığının karakteristik özelliklerinden olan S ve C harfleri bulunmaktadır. Parasının yüzeyi, uzun bir geçmişi anlatan önemli yaşlanma işaretleri göstermektedir; bu da çatlak bir doku ve korozyon alanları ile kendini belli eder. Eski madenlerin becerisi, imparatorun saçlarının ve ters yüzdeki figürün kıyafetlerinin detaylı işlenişinde açıkça görülmektedir.

lang=de
Diese antike römische Bronzemünze aus der Regierungszeit Kaiser Domitians wird in einer Doppelaufnahme vor einem neutralen grauen Hintergrund präsentiert. Auf der Vorderseite ist das Profil des Kaisers nach rechts in hoher Erhebung zu sehen, dessen Züge von einer deutlichen Patina umspielt werden, die die Textur des Metalls betont. Die Rückseite zeigt eine stehende Figur, möglicherweise eine Gottheit oder Personifikation, die einen Stab hält und von den Buchstaben S und C flankiert wird, die für die römische Kaiserprägung charakteristisch sind. Die Oberfläche der Münze weist erhebliche Altersspuren auf, darunter eine mottierte Textur und Korrosionsstellen, die auf ihre lange Geschichte hinweisen, während das handwerkliche Können der antiken Münzschneider in der detaillierten Darstellung der Kaiserhaare und der Gewandung der Rückseite sichtbar wird.

lang=ru
На нейтральном сером фоне изображена древняя римская медная монета эпохи правления императора Домициана, представленная в двух видах. На аверсе виден правый профиль императора, чья фигура выполнена в высоком рельефе с характерным для металла патинированным оттенком. Реверс монеты украшен изображением стоящей фигуры, вероятно, божества или олицетворения, держащей жезл, по бокам от которой расположены буквы S и C. Поверхность монеты демонстрирует значительные следы времени: мраморная текстура, пятна коррозии и потертости, подчеркивающие её древность и долговечность.

lang=da
Denne antikke romerske bronzemønt, tilskrevet kejser Domitians regeringsperiode, præsenteres i en todelt komposition mod en neutral grå baggrund. Forsiden viser et højrelænet portræt af kejseren, hvis træk er udført i høj relief med en tydelig patina, der fremhæver metalets struktur. Bagsiden afbildner en stående figur, sandsynligvis en guddom eller personifikation, der holder en stav, flankeret af bogstaverne S og C, som er karakteristiske for romersk kejserlig mønt. Møntens overflade viser tydelige tegn på alder, med en plettet tekstur og områder med korrosion, der vidner om dens lange historie. Håndværket er tydeligt i den detaljerede gengivelse af kejserens hår og figuren på bagsiden, der viser de antikke møntprægernes dygtighed.

lang=ro
Această monedă romană antică din bronz, atribuită domniei împăratului Domitian, este prezentată într-o compoziție cu vedere dublă pe un fundal gri neutru. Aversul prezintă un bust al împăratului, o

29

aa40d255-9b5f-a0e3-03a1-6f007897f766

{
  "ImageID": "aa40d255-9b5f-a0e3-03a1-6f007897f766",
  "Title": "Kneeling Woman",
  "Author": "Fran\u00e7ois Verdier",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/46171",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa40d255-9b5f-a0e3-03a1-6f007897f766/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "kneeling woman, chalk, paper (fiber product), chalk sticks, red chalk, inorganic material, white chalk, drawings (visual works), prints and drawing, fran\u00e7ois verdier, a work made of red chalk, heightened with touches of white chalk, on tan laid paper, laid down on card., red chalk, heightened with touches of white chalk, on tan laid paper, laid down on card, drawing and watercolor, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u3072\u3056\u307e\u305a\u304f\u5973\u3001\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u7d19\u3001\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u7121\u6a5f\u6750\u6599\u3001\u767d\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30d5\u30e9\u30f3\u30bd\u30ef\u30fb\u30f4\u30a7\u30eb\u30c7\u30a3\u30a8\u3001\u8d64\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u767d\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u306e\u30bf\u30c3\u30c1\u3067\u5f37\u8abf\u3055\u308c\u305f\u3001\u30bf\u30f3\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u30ab\u30fc\u30c9\u306b\u6577\u304b\u308c\u305f\u767d\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u306e\u30bf\u30c3\u30c1\u3067\u5f37\u8abf\u3055\u308c\u305f\u8d64\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u30bf\u30f3\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u30ab\u30fc\u30c9\u306b\u6577\u304b\u308c\u305f\u767d\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u306e\u30bf\u30c3\u30c1\u3067\u5f37\u8abf\u3055\u308c\u305f\u8d64\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3068\u6c34\u5f69\u3001\u30d7\u30ea\u30f3\u30c8\u3068\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001 \u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa40d255-9b5f-a0e3-03a1-6f007897f766",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ru",
    "id",
    "uk",
    "el",
    "vi",
    "fi",
    "de",
    "hi",
    "da",
    "bg",
    "th",
    "zh-hant",
    "pt",
    "fr",
    "hr",
    "sv",
    "tr",
    "hu",
    "cs",
    "ro",
    "zh-hans",
    "ar",
    "ko",
    "sl",
    "sk",
    "it",
    "ja"
  ]
}

lang=en
This drawing by François Verdier depicts a kneeling woman rendered in red chalk with selective highlights of white chalk on tan laid paper mounted to card. The figure is captured in a contemplative pose, her head bowed and gaze directed downward, while her hands are clasped together in a gesture of prayer or deep thought. Verdier utilizes the warm, earthy tones of the red chalk to model the soft folds of the woman's draped garment and the contours of her form, creating a sense of volume and texture. The composition is intimate and focused, emphasizing the quiet dignity of the subject through the artist's careful handling of the medium.

lang=ru
На светло-коричневой бумаге с выраженной текстурой полотна изображена женщина в коленопреклоненной позе, выполненная красным мелом с точечными акцентами белого мела. Фигура, склонившая голову и опустившую взор, изображена в момент глубокой задумчивости или молитвы, с руками, сложенными в молитвенном жесте. Художник мастерски использует теплые, землистые оттенки красного мела для моделирования мягких складок одежды и объемных контуров тела, создавая ощущение тактильности и внутренней тишины. Композиция работы интимна и сфокусирована, подчеркивая спокойное достоинство модели через тонкую работу с материалом и внимательное проработку деталей.

lang=id
Gambar ini menampilkan sebuah sketsa karya François Verdier yang menggambarkan seorang wanita berlutut dalam pose kontemplatif, digambar dengan kapur merah dan sorotan selektif kapur putih di atas kertas berwarna krem yang dipasang pada kartu. Postur wanita tersebut menunjukkan kepala yang ditundukkan dan pandangan yang tertuju ke bawah, sementara kedua tangannya terlipat dalam gestur doa atau pemikiran mendalam. Verdier memanfaatkan warna hangat dan alami dari kapur merah untuk memodelkan lipatan lembut pakaian yang dibalut wanita tersebut serta kontur tubuhnya, menciptakan kesan volume dan tekstur yang nyata. Komposisi yang intim dan terfokus ini menekankan martabat tenang subjek melalui penanganan artistik yang cermat terhadap medium yang digunakan.

lang=uk
Ця малюнка Франсуа Вердьє зображає жінку на колінах, виконану червоним крейдою з вибірковими акцентами білої крейди на бежевому папері, наклеєному на картон. Фігура зафіксована в задумливій позі, голова жінки схилена, а погляд спрямований униз, тоді як її руки складені разом у жесті молитви або глибокого роздуму. Вердьє використовує теплі, земляні тони червоної крейди, щоб моделювати м'які складки одягу жінки та обриси її форми, створюючи відчуття об'єму та текстури. Композиція є інтимною та зосередженою, підкреслюючи тиху гідність суб'єкта через ретельну роботу художника з матеріалом.

lang=el
Αυτό το σχέδιο του Φρανσουά Βερδιέ απεικονίζει μια γονατισμένη γυναίκα, σχεδιασμένη με κόκκινο κιμωλία με επιλεκτικές λευκές πινελιές σε καφέ χαρτί με πλέγμα, στερεωμένο σε χαρτόνι. Η μορφή της γυναίκας αποτυπώνεται σε μια στοχαστική στάση, με το κεφάλι της να είναι σκυμμένο και το βλέμμα της στραμμένο προς τα κάτω, ενώ τα χέρια της είναι ενωμένα σε μια χειρονομία προσευχής ή βαθιάς σκέψης. Ο Βερδιέ χρησιμοποιεί τα ζεστά, γήινα χρώματα της κόκκινης κιμωλίας για να αποδώσει τις απαλές πτυχώσεις του ριχτού της ρούχου και τις καμπύλες του σώματος, δημιουργώντας μια αίσθηση όγκου και υφής. Η σύνθεση είναι οικεία και εστιασμένη, τονίζοντας την ήρεμη αξιοπρέπεια του θέματος μέσα από την προσεκτική χρήση του μέσου από τον καλλιτέχνη.

lang=vi
Trên một tờ giấy màu be được gắn lên tấm bìa, bức phác thảo bằng than đỏ của François Verdier khắc họa một người phụ nữ đang quỳ gối trong tư thế cầu nguyện hoặc suy tư sâu sắc. Với ánh mắt cúi xuống và bàn tay chắp lại trước ngực, nhân vật được thể hiện với vẻ trang nghiêm và tĩnh lặng, nhờ vào cách sử dụng tinh tế các mảng màu ấm áp của than đỏ để tạo khối cho những nếp vải mềm mại của chiếc áo choàng và đường cong cơ thể. Kỹ thuật vẽ chọn lọc với những điểm nhấn trắng tinh tế trên nền than đỏ đã làm nổi bật kết cấu của trang phục và sự uyển chuyển trong

30

aa478ee6-27ed-56aa-b927-1b33f508e6fb

{
  "ImageID": "aa478ee6-27ed-56aa-b927-1b33f508e6fb",
  "Title": "Pallas Athena and the Three Fates",
  "Author": "Unknown",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/85603",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa478ee6-27ed-56aa-b927-1b33f508e6fb/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "pallas athena and the three fates, chalk, paper (fiber product), laid paper, red chalk, drawings (visual works), prints and drawing, unknown, a work made of red chalk, on tan laid paper, laid down on cream  laid paper, tipped on ivory laid paper., red chalk, on tan laid paper, laid down on cream  laid paper, tipped on ivory laid paper, drawing and watercolor, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u30d1\u30e9\u30b9\u30fb\u30a2\u30c6\u30ca\u3068\u4e09\u3064\u306e\u904b\u547d\u3001\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u7d19\u3001\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u8d64\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u4e0d\u660e\u3001\u8d64\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u30bf\u30f3\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u8c61\u7259\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u30c1\u30c3\u30d7\u30c8\u3055\u308c\u305f\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u8d64\u30c1\u30e7\u30fc\u30af\u3001\u30bf\u30f3\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u30af\u30ea\u30fc\u30e0\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u8c61\u7259\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u306b\u30c1\u30c3\u30d7\u30c8\u3055\u308c\u305f\u8c61\u7259\u30ec\u30a4\u30c9\u30da\u30fc\u30d1\u30fc\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u30a2\u30f3\u30c9\u30a6\u30a9\u30fc\u30bf\u30fc\u30ab\u30e9\u30fc\u3001\u30d7\u30ea\u30f3\u30c8\u30a2\u30f3\u30c9\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30a2\u30fc\u30c8\u30a4\u30f3\u30b9\u30c6\u30a3\u30c6\u30e5\u30fc\u30c8\u30aa\u30d6\u30b7\u30ab\u30b4",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa478ee6-27ed-56aa-b927-1b33f508e6fb",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "sk",
    "ro",
    "ru",
    "id",
    "vi",
    "ko",
    "fr",
    "it",
    "uk",
    "ja",
    "ar",
    "da",
    "th",
    "cs",
    "el",
    "sl",
    "de",
    "sv",
    "pt",
    "hu",
    "hi",
    "fi",
    "zh-hant",
    "tr",
    "bg",
    "hr",
    "zh-hans"
  ]
}

lang=en
This red chalk drawing on tan laid paper depicts a mythological scene featuring Pallas Athena seated on the right, distinguished by her helmet and shield, while three female figures, identified as the Fates, attend to her. The composition captures a moment of interaction where the standing figures gesture toward the seated Athena, who appears to be receiving or examining an object held by one of the Fates. The artist employs fluid, expressive lines to render the drapery of the figures' robes and the dynamic poses of their bodies, creating a sense of movement and narrative engagement. The work is mounted on cream laid paper, which is itself tipped onto a backing of ivory laid paper, indicating its preparation for display or preservation within a collection.

lang=sk
Tento kresba červeným kriedou na béžovom lepenke zobrazuje mytologickú scénu s Palasou Athénou sediacou vpravo, rozpoznateľnou podľa prilby a štítu, zatiaľ čo tri ženské postavy, identifikované ako Súdkyne, sa k nej skláňajú. Kompozícia zachytáva okamih interakcie, v ktorom stojace postavy gestikulujú smerom k sediacej Athéne, ktorá zdá sa prijíma alebo skúma predmet, ktorý drží jedna zo Súdkyň. Umelec využíva plynulé, expresívne línie na zobrazenie drapérie šiat postáv a dynamických póz ich tiel, čím vytvára dojem pohybu a naratívneho zapojenia. Dielo je pripevnené na krémovom lepenke, ktorá je sama o sebe prilepená na podklad z perleťovej lepenky, čo naznačuje jeho prípravu na vystavenie alebo uchovanie v zbierke.

lang=ro
Această schiță în creion roșu pe hârtie de culoare bej reprezintă o scenă mitologică în care Pallas Athena este așezată în partea dreaptă, recunoscută prin coiful și scutul său, în timp ce trei figuri feminine, identificate ca Fatalele, o înconjoară. Compoziția surprinde un moment de interacțiune în care personajele în picioare gesticulează către Athena așezată, care pare să primească sau să examineze un obiect ținut de una dintre Fatalele. Artistul folosește linii fluide și expresive pentru a reda draperii ale veșmintelor și pozițiile dinamice ale corpurilor, creând o senzație de mișcare și implicare narativă. Lucrarea este montată pe hârtie de culoare crem, care la rândul său este lipită pe un suport de hârtie de culoare albă, sugerând pregătirea sa pentru expunere sau conservare în cadrul unei colecții.

lang=ru
На светло-коричневой бумаге с характерной сеткой из волокон изображена мифологическая сцена, выполненная красным мелом. Справа сидит богиня Паллада Афина, легко узнаваемая по шлему и щиту, в то время как три фигуры, предположительно Судьбы, окружают её и взаимодействуют с ней. Художник мастерски использует плавные, выразительные линии для передачи складок одежд и динамичных поз персонажей, создавая ощущение движения и повествовательной глубины. В правом нижнем углу виден небольшой круглый оттиск печати, свидетельствующий о принадлежности работы к коллекции.

lang=id
Gambar sketsa berwarna merah ini menampilkan adegan mitologis di mana Pallas Athena duduk di sisi kanan, dikenali oleh helm dan perisainya, sementara tiga sosok wanita yang diyakini sebagai Para Takdir (Fates) melayani di sekitarnya. Komposisi ini menangkap momen interaksi dinamis di mana para figur berdiri mengarahkan gestur mereka ke arah Athena yang duduk, seolah-olah menerima atau memeriksa sebuah objek yang dipegang oleh salah satu dari mereka. Garis-garis yang cair dan ekspresif digunakan untuk merender lipatan pakaian yang dramatis serta pose tubuh yang bergerak, menciptakan kesan naratif yang hidup. Karya ini dipajang di atas kertas latar berwarna krem yang ditempelkan pada kertas latar berwarna gading, menunjukkan persiapan untuk pelestarian atau pameran dalam sebuah koleksi.

lang=vi
Bức vẽ chì đỏ trên giấy nền màu be này khắc họa một cảnh tượng thần thoại với nữ thần Pallas Athena ngồi bên phải, được nhận diện qua chiếc mũ bảo hiểm và khiên của bà. Ba nhân vật nữ, được xác định là ba số phận, đang chăm sóc cho bà trong một khoảnh khắc tương tác nơi những

31

aa4d7592-60e5-22d9-789e-389d084a1ecd

{
  "ImageID": "aa4d7592-60e5-22d9-789e-389d084a1ecd",
  "Title": "Letter N",
  "Author": "Peter Aubry",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/127658",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa4d7592-60e5-22d9-789e-389d084a1ecd/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "letter n, engraving, paper (fiber product), print, prints and drawing, peter aubry, a work made of engraving on paper., engraving on paper, prints and drawings, art institute of chicago",
  "captionJp": "n\u6587\u5b57\u3001\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3001\u30da\u30fc\u30d1\u30fc(\u7e4a\u7dad\u88fd\u54c1)\u3001\u5370\u5237\u3001\u7248\u753b\u3001\u63cf\u753b\u3001\u30d4\u30fc\u30bf\u30fc\u30aa\u30fc\u30d6\u30ea\u30fc\u3001\u7d19\u306b\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3001\u7d19\u306b\u30a8\u30f3\u30b0\u30ec\u30fc\u30d3\u30f3\u30b0\u3001\u7248\u753b\u3001\u30c9\u30ed\u30fc\u30a4\u30f3\u30b0\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa4d7592-60e5-22d9-789e-389d084a1ecd",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "ar",
    "hu",
    "sv",
    "th",
    "id",
    "sl",
    "fr",
    "cs",
    "fi",
    "zh-hans",
    "tr",
    "de",
    "hr",
    "zh-hant",
    "ru",
    "ko",
    "el",
    "hi",
    "ja",
    "uk",
    "da",
    "vi",
    "sk",
    "bg",
    "ro",
    "it",
    "pt"
  ]
}

lang=en
This intricate engraving on paper features a large, ornate capital letter "N" that serves as the central motif of the composition. The letter is elaborately decorated with swirling, rococo-style flourishes and is populated by several human heads integrated into the design. A serene female face with a crown appears at the top, while a sorrowful male face is positioned near the bottom left. Additional faces, including a third female visage and a grotesque, screaming head, are nestled within the curves of the letter. The artwork is rendered in monochrome tones, utilizing fine lines and cross-hatching to create depth and texture against the aged, off-white background.

lang=ar
تُظهر هذه اللوحة المنقوشة على ورق، بحجم كبير، حرفاً كبيراً "N" مزخرفاً بشكل فخم، حيث يتداخل فيه عدة وجوه بشرية بشكل عضوي مع الزخارف المتعرجة التي تميز أسلوب الباروك. في أعلى الحرف، تظهر وجه أنثوي هادئ يرتدي تاجاً، بينما يقع في الأسفل اليسار وجه ذكر حزين، وتندمج وجوه إضافية، بما في ذلك وجه أنثوي ثالث ووجه مرعب صاخب، داخل المنحنيات المعقدة للحرف. تم تنفيذ العمل بتقنية النقش باستخدام خطوط دقيقة وتظليل متقاطع لإضفاء عمق وثراء بصري على خلفية الورق الباهتة التي تظهر آثار التقدم في السن.

lang=hu
Ez a részletes papírmetszet egy nagy, díszes "N" betűt ábrázol, amely a kompozíció központi motívuma. A betűt rokokó stílusú, kanyargós díszítések borítják, és több emberi arc is beépül a mintába. A felső részben egy koronás, derűs női arc látható, míg az alsó bal oldalon egy szomorú férfi arckifejezés helyezkedik el. További arcok, köztük egy harmadik női arc és egy groteszk, sikoltozó fej, a betű görbéibe rejtőznek. A műalkotás monokróm tónusokban készült, finom vonalakkal és kereszthátúzással, amelyek mélységet és textúrát kölcsönöznek az ódon, törtfehér háttérnek.

lang=sv
Denna detaljerade gravyr på papper visar ett stort, utsmyckat versalt "N" som utgör kompositionens centrala motiv. Bokstaven är rikt dekorerad med svirlande rokokoflourishes och innehåller flera mänskliga huvuden integrerade i designen. Ett lugnt kvinnligt ansikte med en krona syns högst upp, medan ett sorgset manligt ansikte är placerat nära den nedre vänstra delen. Ytterligare ansikten, inklusive ett tredje kvinnligt ansikte och ett groteskt, skrikande huvud, är inbäddade i bokstavens kurvor. Konstverket är utfört i monokroma toner med fina linjer och kryssskuggning för att skapa djup och textur mot den åldrade, ljusgrå bakgrunden.

lang=th
ภาพแกะสลักบนกระดาษชิ้นนี้แสดงตัวอักษรตัวใหญ่ "N" ที่ประดับประดาอย่างวิจิตรบรรจงด้วยลวดลายโค้งงอในสไตล์โรโคโค ภายในโครงสร้างของตัวอักษรยังซ่อนอยู่ด้วยใบหน้ามนุษย์หลายใบที่ผสมผสานเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน ด้านบนสุดปรากฏใบหน้าหญิงที่สงบนิ่งและสวมมงกุฎ ส่วนด้านล่างซ้ายเป็นใบหน้าชายที่ดูเศร้าหมอง ในขณะที่ใบหน้าอื่นๆ ทั้งหญิงและชาย รวมถึงหัวที่บิดเบี้ยวและกำลังกรีดร้อง ถูกจัดวางอย่างประณีตตามความโค้งของตัวอักษร ภาพใช้โทนสีเดียวและเทคนิคเส้นประที่ละเอียดอ่อนเพื่อสร้างมิติและพื้นผิวบนพื้นหลังสีครีมที่ดูเก่าแก่

lang=id
Cetakan rumit ini menampilkan huruf kapital "N" yang megah dan menjadi pusat perhatian, dihiasi dengan ornamen bergaya rokoko yang meliuk-liuk. Di dalam lekukan huruf tersebut, terdapat beberapa wajah manusia yang terintegrasi secara artistik, mulai dari wajah wanita yang tenang dengan mahkota di bagian atas hingga wajah pria yang penuh kesedihan di sisi kiri bawah. Komposisi monokromatik ini menggunakan garis-garis halus dan teknik arsir untuk menciptakan kedalaman dan tekstur yang kontras dengan latar belakang kertas berwarna krem tua yang tampak sudah tua.

lang=sl
Na starinskem papirju je vtisnjena dovršena gravura, ki v središču prikazuje veliko, razkošno okrašeno veliko črko "N". Črka je bogato okrašena s spiralnimi rokokojskimi vzorci in vsebuje več človeških obrazov, vtkanih v njeno obliko. Na vrhu se nahaja mirno žensko lice s krono, medtem ko je na spodnjem levem delu upodobljeno žalostno moško lice. V krivuljah črke so skriti še drugi obrazi, vključno s tretjim ženskim obrazom in groteskno kričečo glavo. Delo je ustvarjeno v monokromatski

32

aa5c3ad1-95a6-a85e-7d4c-5f736a1eedd5

{
  "ImageID": "aa5c3ad1-95a6-a85e-7d4c-5f736a1eedd5",
  "Title": "One of a Pair of Manuscript Covers from the Five Protectors (Pancharaksha)",
  "Author": "N/A",
  "License": "CC0",
  "URL": "https://www.artic.edu/artworks/220161",
  "ImageURL": "https://www.artic.edu/iiif/2/aa5c3ad1-95a6-a85e-7d4c-5f736a1eedd5/full/max/0/default.jpg",
  "captionEn": "one of a pair of manuscript covers from the five protectors (pancharaksha), wood (plant material), ritual objects, himalayan, a work made of pigments and metallic paint on wood., pigments and metallic paint on wood, religious/ritual object, arts of asia, art institute of chicago",
  "captionJp": "\u4e94\u4eba\u306e\u5b88\u8b77\u8005\u3001\u6728\u3001\u5100\u5f0f\u7528\u54c1\u3001\u30d2\u30de\u30e9\u30e4\u3001\u6728\u306b\u9854\u6599\u3084\u91d1\u5c5e\u5857\u6599\u3001\u6728\u306b\u9854\u6599\u3084\u91d1\u5c5e\u5857\u6599\u3001\u5b97\u6559\u30fb\u5100\u5f0f\u7528\u54c1\u3001\u30a2\u30b8\u30a2\u82b8\u8853\u3001\u30b7\u30ab\u30b4\u7f8e\u8853\u9928",
  "source": "artic",
  "source_shard": "ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "source_tar": "/capstor/store/cscs/swissai/infra01/vision-datasets/hf___Mitsua___art-museums-pd-440k/ArtMuseumsPD_0001.tar",
  "sample_id": "aa5c3ad1-95a6-a85e-7d4c-5f736a1eedd5",
  "text_template": "lang=<code>\\n<caption> blocks separated by blank lines",
  "language_order": [
    "en",
    "vi",
    "pt",
    "fr",
    "hr",
    "id",
    "fi",
    "hu",
    "el",
    "ko",
    "da",
    "sv",
    "sl",
    "de",
    "zh-hant",
    "ro",
    "ja",
    "it",
    "ar",
    "bg",
    "ru",
    "tr",
    "hi",
    "sk",
    "uk",
    "zh-hans",
    "th",
    "cs"
  ]
}

lang=en
This image displays a pair of rectangular wooden manuscript covers, likely from the Himalayan region, featuring intricate religious iconography. Each cover is painted with a series of six deities seated within individual arched niches, arranged horizontally across the surface. The figures are rendered in vibrant colors including gold, red, green, and blue, with some figures appearing to be adorned with metallic paint that catches the light. The background is filled with elaborate scrolling foliate patterns in dark green and gold, creating a rich, decorative field that frames the sacred figures. The wood itself shows signs of age, with visible wear and small holes, suggesting these were functional ritual objects used to protect sacred texts. The craftsmanship reflects a high level of artistic skill, combining detailed figural painting with ornamental design typical of Himalayan religious art.

lang=vi
Hai chiếc nắp sách gỗ hình chữ nhật này, có nguồn gốc có thể từ vùng Himalaya, được trang trí công phu với hình ảnh tôn giáo. Mỗi mặt được sơn sáu vị thần ngồi trong các hốc vòm riêng biệt, xếp thành hàng ngang, với màu sắc rực rỡ như vàng, đỏ, xanh lá và xanh dương, một số chi tiết còn có vẻ như được phủ lớp kim loại phản chiếu ánh sáng. Nền được bao phủ bởi các họa tiết lá cây uốn lượn phức tạp màu xanh đậm và vàng, tạo nên một khung cảnh trang trí giàu có làm nổi bật các nhân vật linh thiêng. Bản thân chất liệu gỗ cho thấy dấu vết của thời gian với những vết mòn và các lỗ nhỏ, gợi ý rằng đây là những vật dụng nghi lễ từng được sử dụng để bảo vệ các kinh sách.

lang=pt
Dois painéis retangulares de madeira, provavelmente provenientes da região do Himalaia, exibem uma iconografia religiosa elaborada pintada em suas superfícies. Cada tampa de manuscrito apresenta seis divindades sentadas individualmente dentro de nichos arqueados, dispostas horizontalmente e separadas por um fundo decorativo repleto de padrões foliados em espiral nas cores verde-escuro e dourado. As figuras são representadas em cores vibrantes, como vermelho, azul, verde e tons metálicos que capturam a luz, evidenciando a alta habilidade artesanal e o desgaste natural que atesta seu uso ritualístico ao longo do tempo.

lang=fr
Ces deux couvercles de manuscrits rectangulaires, probablement d'origine himalayenne, sont peints avec une iconographie religieuse complexe. Chaque panneau présente une série de six divinités assises dans des niches en arc, disposées horizontalement sur la surface. Les figures sont rendues dans des couleurs vives, notamment l'or, le rouge, le vert et le bleu, certaines étant ornées de peinture métallique qui reflète la lumière. Le fond est rempli de motifs foliaires enroulés élaborés en vert foncé et or, créant un champ décoratif riche qui encadre les figures sacrées. Le bois montre des signes d'âge, avec une usure visible et de petits trous, suggérant que ces objets rituels fonctionnels ont été utilisés pour protéger des textes sacrés.

lang=hr
Ova slika prikazuje par pravokutnih drvenih omota za rukopise, vjerojatno iz Himalaje, ukrašenih složenom vjerskom ikonografijom. Svaki omotač oslikan je nizom šest božanstava koja sjede u pojedinačnim lukovima, poredanoj vodoravno po površini. Likovi su prikazani živopisnim bojama, uključujući zlatnu, crvenu, zelenu i plavu, a neki su likovi očito ukrašeni metalnom bojom koja privlači svjetlost. Pozadina je ispunjena raskošnim vijugavim biljnim uzorcima u tamno zelenoj i zlatnoj boji, stvarajući bogato dekorativno polje koje okružuje svete likove. Drvo pokazuje znakove starosti, s vidljivim trošenjem i malim rupicama, što upućuje na to da su ovi predmeti služili kao funkcionalni obredni predmeti za zaštitu svetih tekstova. Umjetnička obrada odražava visoku razinu vještine, kombinirajući detaljnu figuralnu sliku s ukrasnim dizajnom tipičnim za himalajsku vjersku umjetnost.

lang=id
Pasangan penutup manuskrip kayu berbentuk persegi panjang ini, yang kemungkinan berasal dari wilayah Himalaya, di